lunes, 31 de enero de 2011

Henry Cavill es el nuevo Superman.

Decisión muy criticada por muchos, seguro. Pero lo cierto es que se continúa con la tradición de escoger a un actor casi desconocido para interprtetar a Clark Kent. Se volvió a rumorear con Tom Welling (de la serie Smallville), John Hamm (The town) o Joe Maguianello (True Blood). Pero ha sido Cavill (Los Tudor) es que se ha llevado el gato al agua. Precisamente Cavill ya se presentó al casting para el Superman Returns de Bryan Singer (2006) pero se acabó escogiendo a Brandon Routh. El guión de este nuevo Superman está escrito por David S. Goyer en colaboración con Johnathan Nolan. El film está producido por Christopher Nolan y dirigido por Zack Snyder (300. Watchmen). Tras George Reeves, Chirstopher Reeve (el mejor sin duda), Dean Cain, Tom Welling y Brandon Routh, a Henry Cavill le ha tocado el gordo y posiblemente uno de los papeles de su vida, porque ser Superman conlleva una enorme responsabilidad. Lo cierto es que en apariencia podría valer bastante, lo que ha hecho grandes a los grandes fue que hicieran y convencieran con un buen Kent. Las Navidades de 2012 tendremos la respuesta.



Fuente: Deadline.com

viernes, 28 de enero de 2011

"Mientras duermes" póster y trailer. Algunas personas solo quieren ver arder el mundo.

Os traigo el trailer de una interesante película dirigida por Jaume Balagueró (REC) y protagonizada por Luís Tosar. La historia gira en torno al portero/conserje de una comunidad de vecinos, el cual se dedica a hacerle la vida imposible a sus vecinos sin ser descubierto, para luego aparentar ser una persona completamente normal. No sé si sacará más trailers la Filmax, pero este avance me ha interesado, ya que lo que nos cuentan aquí Balagueró y Tosar es una historia que desgraciadamente hemos vivido de primera mano, o al menos lo hemos escuchado de nuestros familiares o amigos. Balagueró es de esos pocos directores españoles que nos muestran hoy en día un buen suspense. Y qué decir de Luís Tosar, que en mi opinion el papel le va como anillo al dedo. La historia está ambientada en Nueva York. Hasta ahora no hay fecha de estreno confirmada, aunque produzca Telecinco, pero estaremos atentos a este film.



"Invasión a la Tierra" trailer final en español y recorte de título.

No hay desperdicio vamos, lo de los traductores españoles no tiene precio. ¿Tan difícil era llamar la película ta cual, Batalla: los Ángeles? ¿Acaso hay muchas cintas que se llamen igual? La cuestión es que han vuelto a quedar en ridículo, y cuando hace cosa de mes y medio nos mostraban que la película "Battle: los Ángeles" se llamaría en nuestro país "Invasión a la Tierra: Batalla los Ánegeles" hoy descubro en el lanzamiento del trailer final en español que lo esencial del título original lo recortan, y el film acabará llamándose aquí "Invasión a la Tierra" solamente. En fin, tendréis vuestras opiniones, pero creo que al final con muchas películas la gente acaba acordándose del título original y poco a poco uno se olvida del lamentable título que se le pone aquí. Parece no haber remedio con este tema, al menos en España. Abajo tenéis el trailer final en español. Recordad que Aaron Eckhart y Michelle Rodriguez son los protagonistas de una cinta que debería pegar fuerte. El estreno, 1 de Abril.

"The Fighter" póster y trailer en español.

Ya era hora. Meses y meses hablando de una de las favoritas para Globos de Oro, Oscars.. y sin saber nada de ella por aquí. Es más, hasta ha necesitado de una distribuidora que la cogiera para proyectarse en España, y esa ha sido Tripictures. Hay que dar hasta las gracias, ver como un film, de los mejores del pasado año en EE.UU ha necesitado de todo esto para que podamos verla en España. Ya sabemos las nominaciones, entre ellas mejor película, guión, actor de reparto (Batman podría rodar su última película con un Oscar bajo el brazo) y doble para actrices (Amy Adams y Melissa Leo). Personalmente prefiero la voz habitual para Bale de Claudio Serrano, pero qué le vamos a hacer. Mark Wahlberg por su parte lleva su clásica de Daniel García. De sopetón, nos enteramos que la que puede ser una de las cintas de 2011 estará en cines el 4 de Febrero rivalizando ni más ni menos que con "Enredados" de Disney. A eso sí que lo llamo yo tirar la toalla.



Michael Fassbender y Noomi Rapace en "Prometheus" de Ridley Scott.

Michael Fassbender (300, Malditos Bastardos) y Noomi Rapace (Millenium 1,2 y3) son los fichajes protagonistas para "Prometheus" la nueva cinta de Ridley Scott. En un principio, Scott iba a realizar la famosa precuela de Alien, pero parece que se ha confirmado del todo que no va a ser así. Lamentamos todos los fans de la ciencia ficción esta noticia, sin embargo, este proyecto que ahora ha tomado nombre seguirá siendo de ciencia ficción. ¿Una nueva franquicia? O despiste monumental hacia la prensa para desviar la atención sobre un nuevo Alien. Lo sabremos con el tiempo, cuando el film vaya tomando cuerpo. El estreno será para Julio de 2012. Yo sólo sé una cosa, que Ridley Scott ha hecho únicamente dos películas de este género: "Alien, el octavo pasajero" y "Blade Runner". No digo más.



Fuente: comingsoon.net

Naomi Watts estará en "J. Edgar" lo nuevo de Clint Eastwood.

Naomi Watts es una de esas grandes actrices que no necesitan presentación. Recientemente estuvo rumoreándose que podría haber fichado por la última entrega de Batman. Sin embargo se ha confirmado que Watts estará finalmente en lo próximo de Clint Eastwood "J. Edgar". El film trata sobre la vida de J. Edgar Hoover, fundador del F.B.I. y que ya sabemos que encarnará Leonardo Di Caprio. Watts interpretará a la secretaria de Hoover, Helen Gandy.En el film también están Armie Hammer, Ed Westwick, Judi Dench y Josh Lucas. Este proyecto tiene muy buena pinta.



Fuente: variety.com

"Avatar 2" y "Avatar 3" en 2014 y 2015, esta vez dicho por James Cameron.

James Cameron está planeando rodar la segunda y tercera entrega de "Avatar" juntas, para luego sacarlas en las Navidades de 2014 y 2015 respectivamente. "Estoy escribiendo el guión de los dos próximos ‘Avatar’. Estamos planeando rodarlas ambas juntas y hacer la postproducción también juntas, por lo que probablemente no las estrenemos muy seguidas pero sí con un año de diferencia. Las Navidades del 2014 y del 2015 son las elegidas." Éstas son palabras del director canadiense, siendo la segunda vez en su carrera que sigue adelante con una secuela de una franquicia ideada por él. Sin embargo, y muy a pesar, mucho muchísimo tendría que mejorar estas entregas de Avatar para llegar a la altura de "The Terminator" y "Terminator 2", y mucho menos superarlas, cosa casi imposible. La idea de rodarlas juntas tampoco me convence demasiado, ya que cada vez que ha ocurrido esto no han dado la talla: véase las dos secuelas de Matrix o las dos de Piratas del Caribe. En fin, sea como sea, estos films volverán a ser revolucionarios, pondrán de moda el 4D y la Fox se volverá a hacer de oro para financiar mil veces películas como Los viajes de Gulliver.



Fuente: movieweb.com

Estrenos de la semana 28 de Enero. Llega la esperada RED.

Tras un enorme éxito de taquilla y buenas críticas por fin nos llega, con retraso por supuesto, la adaptación del cómic de Warren Ellis "RED". El reparto es simplemente espectacular: Bruce Willis, Morgan Freeman, John Malkovich y Helen Mirren. Ya vimos el trailer en su día, pero aquí os lo traigo de nuevo. Tengo ganas de ver a unos retirados hacer de las suyas. Ya se ha hecho famosa la frase de Malkovich en el trailer. Es claramente mi preferida para esta semana. Dirige Robert Schwentke (Plan de vuelo: desaparecida, Más allá del tiempo). A los veteranos los acompañan la nueva comedia de James L. Brooks (Mejor... imposible) que en esta ocasión, pese a contar con actores como Owen Wilson, Reese Witherspoon, Paul Rudd o Jack Nicholson, ha recibido críticas pésimas. El título: "¿Cómo sabes si... ?" será un truñaco o no, no lo sabremos hasta salir de la sala. La esperada secuela de aquél éxito inesperado de la Herencia Valdemar llega hoy con "La sombra prohibida". El resto de estrenos lo completan: "Mil cretinos", "Thérèse" (película francesa inédita en España, de 1986), "Miel" y "José y Pilar".

RED (2010)


¿Cómo sabes si... ? (2010)


La sombra prohibida (2011)


Mil cretinos (2011)


Thérèse (1986)


Miel (2010)


José y Pilar (2010)

jueves, 27 de enero de 2011

Taquilla española. Clint Eastwood lidera el más allá.


Taquilla española
Fin de semana
Acumulado







Más allá de la vida
2,8 M€

2,8
Amor y otras drogas
0,63 M€

1,74
Morning glory
0,59 M€

0,59
También la lluvia
0,46 M€

2,34
El discurso del Rey
0,46 M€

3,34
The Tourist

0,43 M€

7,96
The green hornet
0,42 M€

1,47
Carne de neón
0,42 M€

0,42
Las aventuras de Sammy
0,37 M€

1,45
Camino a la libertad
0,31 M€

2,35

Clint Eastwood ha conseguido un éxito sorprendente con esa gran película llamada "Más allá de la vida". El director logra casi 3 millones de euros en su estreno, siendo la dominadora absoluta del fin de semana. El resto le siguen a duras penas a bastante distancia, siendo otro de los estrenos "Carne de neón", un fiasco. "Morning glory" con Harrison Ford, tampoco cuaja del todo y le deja toda la gloria a Eastwood. Bien merecido lo tiene.

Fuente: boxoffice.es

martes, 25 de enero de 2011

Oscars 2011 Nominaciones. Indignación: lo de Nolan no tiene precio.



Acaban de darse a conocer las nominaciones a los Oscars 2011, cuya ceremonia tendrá lugar la madrugada del 27 de Febrero en el Kodak Theater. No ha habido demasiadas sorpresas, y todo ha ido más o menos según lo planeado y escuchado semanas atrás. Por destacar que Javier Bardem ha sido nominado por tercera vez a mejor actor principal, que una vez más se ignora la labor de Christopher Nolan (increíblemente indignante) y que la española También la lluvia evidentemente no ha conseguido cruzar esa línea que sólo hacen las mejores. Vuelvo a hacer la misma pregunta ¿por qué no está aquí Celda 211? Con respecto al resto, podremos hacer quinielas hasta el 27, pero yo ya tengo mis fijos ganadores. Está claro que a la Academia siempre le gusta dar alguna sorpresa. La nueva Catwoman Anne Hathaway y el nominado a su vez James Franco nos harán trasladarnos a la magia de la 83ª edición de los premios Oscars.


MEJOR PELÍCULA

CISNE NEGRO
(Fox Searchlight) A Protozoa and Phoenix Pictures Production
THE FIGHTER
(Paramount) A Relativity Media Production
ORIGEN
(Warner Bros.) A Warner Bros. UK Services Production
LOS CHICOS ESTÁN BIEN
(Focus Features) An Antidote Films, Mandalay Vision and Gilbert Films Production
EL DISCURSO DEL REY
(The Weinstein Company) A See-Saw Films and Bedlam Production
127 HORAS
(Fox Searchlight) An Hours Production
LA RED SOCIAL
(Sony Pictures Releasing) A Columbia Pictures Production
TOY STORY 3
(Walt Disney) A Pixar Production
VALOR DE LEY
(Paramount) A Paramount Pictures Production
WINTER´S BONE
(Roadside Attractions) A Winter's Bone Production

MEJOR DIRECTOR

Darren Aronofsky por "Cisne negro"
David O. Russell por "The Fighter"
Tom Hooper por "El discurso del Rey"
David Fincher por "La red social"
Joel Coen & Ethan Coen por "Valor de ley"

MEJOR ACTOR

Javier Bardem
por "Biutiful"
Jeff Bridges por "Valor de ley"
Jesse Eisenberg por "La red social"
Colin Firth por "El discurso del Rey"
James Franco por "127 horas"

MEJOR ACTOR DE REPARTO

Christian Bale por "The Fighter"
John Hawkes por "Winter's Bone"
Jeremy Renner por "The Town"
Mark Ruffalo por "Los chicos están bien"
Geoffrey Rush por "El discurso del Rey"

MEJOR ACTRIZ

Annette Bening por "Los chicos están bien"
Nicole Kidman por "Rabbit hole"
Jennifer Lawrence por "Winter´s Bone"
Natalie Portman por "Cisne negro"
Michelle Williams por "Blue Valentine"

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

Amy Adams por "The Fighter"
Helena Bonham Carter por "El discurso del Rey"
Melissa Leo por "The Fighter"
Hailee Steinfeld por "Valor de ley"
Jacki Weaver por "Animal Kingdom"

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

Cómo entrenar a tu dragón
(Paramount) Chris Sanders and Dean DeBlois
The Illusionist
(Sony Pictures Classics) Sylvain Chomet
Toy Story 3
(Walt Disney) Lee Unkrich

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA

Biutiful (México)
Canino (Grecia)
In a better world (Dinamarca)
Incendies (Canadá)
Outside the law (Argelia)

MEJOR GUIÓN ADAPTADO

"127 horas" (Danny Boyle & Simon Beaufoy)
"La red social" (Aaron Sorkin)
"Toy Story 3" (Michael Arndt, John Lasseter, Andrew Stanton y Lee Unkrich)
"Valor de ley" (Joel Coen & Ethan Coen)
"Winter´s Bone" (Debra Granik & Anne Rosellini)

MEJOR GUIÓN ORIGINAL

"Another Year" (Mike Leigh)
"The Fighter" (Scott Silver, Paul Tamasy, Eric Johnson y Keith Dorrington)
"Origen" (Christopher Nolan)
"Los chicos están bien" (Lisa Cholodenko & Stuart Blumberg)
"El discurso del Rey" (David Seidler)

MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL

"Cómo entrenar a tu dragón" (John Powell)
"Origen" (Hans Zimmer)
"El discurso del rey" (Alexandre Desplat)
"127 horas" (A.R. Rahman)
"La red social" (Trent Reznor y Atticus Ross)

MEJORES EFECTOS VISUALES

Alicia en el país de las maravillas
Harry Potter y las reliquias de la muerte. Parte 1
Más allá de la vida
Origen
Iron Man 2

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA

"Alicia en el país de las maravillas" Robert Stromberg (Production Design), Karen O'Hara (Set Decoration)
"
Harry Potter y las reliquias de la muerte. Parte 1" Stuart Craig (Production Design), Stephenie McMillan (Set Decoration)
"Origen"
Guy Hendrix Dyas (Production Design), Larry Dias and Doug Mowat (Set Decoration)
"El discurso del Rey"
Eve Stewart (Production Design), Judy Farr (Set Decoration)
"Valor de ley"
Jess Gonchor (Production Design), Nancy Haigh (Set Decoration)

MEJOR FOTOGRAFÍA

Matthew Libatique (Cisne negro)
Wally Pfister (Origen)
Danny Cohen (El discurso del Rey)
Jeff Cronenweth (La red social)
Roger Deakins (Valor de ley)

MEJOR MAQUILLAJE

Adrien Morot (Barney´s Version)
Edouard F. Henriques, Gregory Funk and Yolanda Toussieng (Camino a la libertad)
Rick Baker and Dave Elsey (El hombre lobo)

El resto de nominados en la página oficial oscar.go.com

"Más allá de la vida" magnífica película.

Clint Eastwood es un director que nos tiene muy mal acostumbrados. El ritmo de este director a hacer películas es cuanto menos imparable, pero si echamos un vistazo a las obras maestras que nos ha dejado en los últimos diez años se nos quita el hipo. "Más allá de la vida" no llega a ser ninguna de esas piezas maestras, pero es una muy buena película. Porque Clint te pone los pelos como escarpias, con casi cualquier tema, y aquí que toca la muerte muy de cerca, también. Cuando leí que el próximo film del director sería un drama sobrenatural no terminé de encajarlo del todo. Pero hablamos de palabras mayores y Eastwood nos trae un film muy serio, y por supuesto, duro.



La cinta comienza con una escena impactante: el Tsunami ocurrido en la India en 2004. La escena te deja sin respiración, aunque Eastwood suaviza el tema y no muestra toda la crueldad de la situación. Te deja en los primeros minutos pegado a la butaca. Es cuando conocemos a Marie (Cécile de France), que durante la horrible catástrofe tiene una experiencia muy cercana a la muerte. Eastwood prueba las historias paralelas que se acaban cruzando y sale victorioso. Matt Damon, en uno de los papeles más contenidos que ha hecho, es George, médium que puede comunicarse con el más allá. Y Marcus (espléndido George Mclaren) es hermano gemelo de Jason, cuyo destino se verá truncado por el actor invisible de Eastwood: la muerte. Una vez más, Clint hace trabajar a los actores y consigue lo mejor de ellos, consiguiendo repito, una enternecedora y emocionante interpretación de Mclaren.



Las comparaciones con El sexto sentido están completamente fuera de lugar, ya que este film va completamente por otro camino. No es una película fácil, te mantiene con un nudo en la gargante durante la mayor parte del film, queriendo expresarte y desaogarte pero dejándote maniatado, siendo casi imposible no sentir afecto hacia cada uno de los personajes. Las personas que desgraciadamente hemos vivido episodios duros y cercanos a la muerte nos identificamos en seguida. Los demás reflexionarán según el modo de ver de Eastwood si lo que ocurre y tantas veces vemos en la televisión es posible. No sabemos si queremos comunicarnos con los que ya no están porque queremos decirle algo que no pudimos en su día o si es porque sólo queremos saber cómo está allí, en esa expesa oscuridad, donde ya no importa lo que pesas o si tienes menos pelo o que apariencia tienes. Si tuvieras la oportunidad de conectar, y hay que pensarlo bien, ¿de verdad querrías estar en contacto constantemente con la muerte? ¿O esa persona querría que tu siguieras con tu propia vida que aún te pertenece mientras estemos aquí?.

Cuando nos paramos a pensar que hemos tenido un roce, o hemos escuchado algo o simplemente vemos una señal queremos pensar que han sido los que ya no están, pero es posible que sí fueran ellos. Eastwood por supuesto no nos da la respuesta, ni quiere dárnosla, ese no es su propósito. Sólo nos está dando su propia visión de aquello que todos tememos. Y es que cuando alguien cercano a nosotros nuestra propia vida se convierte en un Tsunami, donde de golpe todo es arrasado y devastado. Donde una vez pasado, sólo vemos desolación y destrucción en nuestra vida, donde todo lo que tenía sentido desaparece de un momento a otro. Entonces querremos hallar respuestas, pero lo único que encontraremos es que, cuando nos llegue nuestra propia hora, ellos estarán ahí para recibirnos en el abismo.



Eastwood confía bien en su guionista, Peter Morgan, tejiendo una buena historia que está a la altura de ciudadano de a pie, situaciones cotidianas que nos han pasado cuando hemos creído contactar con el más allá. Clint también es el compositor en esta ocasión, prescindiendo de Lennie Niehaus. Compone un tema sutil que acompaña al film todo el tiempo, donde la música parece acompañar el dolor que sienten los personajes. El montaje, sobre todo el de la escena inicial, es estupendo, dejándonos un arranque catastrófico de los mejores de los últimos años. Por supuesto la cinta posee varios momentos made in Eastwood que se quedarán en la retina del buen amante del séptimo arte.



Eastwood narra y se acerca con maestría a este delicado tema del que todos tenemos conocimientos pero del que la mayoría queremos evitar hablar. Quizás el único fallo es el final, algo blando para los que nos tiene acostumbrados el director. Pero claro, si tenemos en cuenta todo el resto del film, incluso algunos lo agradecerán. "Más allá de la vida" simplemente es una magnífica película, muy personal y sin aires de grandeza o espectacularidades. Es una película humana y nos hace reflexionar que si ellos están allí y nosotros aquí será porque debe ser y lucharemos porque su recuerdo no quede en vano. Gracias rubio.

Mi nota: 7,7

Taquilla americana. Natalie Portman domina por partida doble el top ten.

Taquilla americana
Fin de semana
Acumulado







Sin compromiso
19,6 M$

19,6
The green hornet
17,6 M$

63
The dilemma
9,1 M$

32,7
El discurso del Rey
7,8 M$

57,3
Valor de ley

7,3 M$

137,9
Cisne negro

5,8 M$

83,2
Ahora los padres son ellos 4,3 M$

141,1
The fighter

4,1 M$

72,6
El oso Yogui

3,8 M$

88,6
Tron: legacy

3,6 M$

163,2
Enredados

3 M$

186,3
Season of the Witch
2,2 M$

22,1


Bueno pues está claro que desde hace tiempo el top ten americano tenía nombre y apellido: Jeff Bridges. Ahora no está solo en el reinado de la taquilla, le acompaña la israelí Natalie Portman. Su comedia, junto a Aston Kutcher y de la mano de Ivan Reitman, ha conseguido aterrizar directa al número uno dejando de nuevo atrás a The green hornet. The dilemma aguanta en tercera posición, mientras que lo de Valor de ley no tiene desperdicio. Tres candidatas seguras (El discurso del Rey, Cisne negro y The fighter) están aguantando enormemente como tres campeonas. Y me jugaría lo que fuera en apostar que estas tres son cine, cine de verdad. Las tres serán recompensadas en los Oscars, empezando en el día de mañana en las nominaciones. Desde luego con la taquilla de cada una, ya es un premio bastante gordo.

Fuente: boxofficemojo.com

domingo, 23 de enero de 2011

"Tron: legacy" digna secuela de un buen videojuego.

Tron (1982) fue una película arriesgada visualmente en su día, que acabó siendo considerada con el paso de los años en película de culto. Un jovencísimo Jeff Bridges creaba un videojuego y por ciertas razones internas de su empresa, al intentar recuperar los derechos de ese videojuego que le habían copiado, un accidente relacionado con otro proyecto de la empresa hace introducir a Flynn (Bridges) en su propio videojuego. Allí será sometido a las básicas reglas de un juego, solo que con una diferencia mortal: tienes que jugar pero si pierdes, mueres. "Tron: legacy" comienza con que Flynn, tras escapar de este mundo digital en la primera entrega, queda atrapado definitivamente en él, ya que su programa clon para el juego, CLU, se ha revelado contra él, dejando huérfano a su hijo Sam.



No sé si esta secuela tendrá la misma aceptación por los fans que la primera, pero eso no me importa. Lo que me importaba era ver una película entretenida, con buenos efectos especiales y sin muchas complicaciones. Y encontré exactamente esto. Es más, tratándose de la Disney me esperaba un producto bastante más infantil. Haber, no es que sea La lista de Schindler, pero ya me entendéis, carece de ese tono infantil que hubiera hecho, al menos a un servidor, la cinta un poco más inútil. Los efectos visuales del film son extraordinarios y se nota que Disney se ha dejado una auténtica pasta en ellos. Sin embargo, el cgi de Clu al principio se nota demasiado que es ordenador. En escenas más tardías sí mejora bastante, aún así no llega al nivel del Brad Pitt mostrado en El curioso caso de Benjamin Button.



Joseph Kosinski consigue una aceptable dirección, sin demasiados mareos que a priori parece que vas a padecer. Consigue sacar de Olivia Wilde (en principio la clásica sex symbol) una buena interpretación para lo que son estos papeles para este tipo de películas. Incluso Garret Hedlund está serio y convincente como Sam, hijo del desaparecido Flynn. La colaboración algo histriónica de Michael Sheen, que aquí no está demasiado acertado el actor británico, entorpece la labor actoral. Fuera de las escenas de acción, que es casi todo el tiempo, se acusa algún que otro bajón de ritmo, nada que afecte al resultado final.



En realidad la película podría incluso considerarse un pseudo-remake, ya que el argumento es casi calcado, cambiando al hijo del protagonista y al programa por CLU. La música de Daft Punk, que ya se hizo famosa en su día con la primera entrega, vuelve a poner el tono clásico de videojuego de los años 80 a la historia. Mientras que el guión de Adam Horowitz, Richard Jefferies, Edward Kitsis, Brian Klugman, Steven Lisberger, Lee Sternthal sólo es aceptable para haberlo escrito tantas personas.



Por supuesto llegamos a lo mejor de la película, ni efectos ni música ni nada: Jeff Bridges. El actor ganador del Oscar hacía su primera película después de ganar la estatuilla, y se nota su grandeza. Aporta el carisma necesario, y parece no haber pasado los años por Kevin Flynn. Su doble aportación mejora el film con creces, aunque yo me quedo con el carne y hueso, por supuesto.



Tron: legacy es una película bastante entretenida, casi no te deja respirar en sus escenas de acción, vaya, es un blockbuster que se ha estrenado en Navidades en lugar de verano. Es una muy digna secuela de lo que fue un buen videojuego.

Mi nota: 6,1

"X - Men: primera clase" teaser póster y primera imagen de grupo.

De izquierda a derecha: Michael Fassbender (Magneto), Rose Byrne (Moira MacTaggert), January Jones (Emma Frost), Jason Flemyng (Azazel), Nicholas Hoult (Beast), Lucas Till (Havoc), Zoe Kravitz (Angel Salvadore), Jennifer Lawrence (Mystique) y James McAvoy (Charles Xavier). Esta es la primera imagen de la patrulla X en la nueva película que ha dirigido Matthew Vaughn (Kick-Ass). No sé, pero pienso que le pasa un poco como a Spiderman, volver a los orígenes teniendo una trilogía acabada hace pocos años y habiendo contado el origen de Lobezno en 2009. Creo que sinceramente, y fuera fanatismos, la sombra de Batman planea sobre todo proyecto basado en cómic, y ahora mismo la tercera película del hombre murciélago que se avecina es la que está dando palos en Hollywood. El resto están ahí y ya está. Y es la sensación que me llevo con esta X men, en plan ni fú ni fá. Esperaremos a verla en este verano de infarto que se nos aproxima. Abajo el primer teaser póster y la foto de grupo.





Fuente: slashfilm.com

sábado, 22 de enero de 2011

Amor y otras drogas. El trailer no es lo que parece.

Amor y otras drogas está dirigida por Edward Zwick (Leyendas de Pasión, El último Samurai, Diamante de sangre), protagonizada por Anne Hathaway y Jake Gyllenhaal y basada en un hecho real.

Jamie (Jake Gyllenhaal) posee un encanto irresistible hacia el sexo opuesto, es un "picha brava" que comienza a trabajar como visitador médico para la empresa farmacéutica pfizer, haciéndose hueco entre la competencia de este mundillo. Un día conoce a Maggie (Anne Hathaway) en la consulta de un médico, al que ella va para que le recete los medicamentos de su enfermedad, Parkinson en estadio 1. A Jamie le entra por el ojo e intenta por todos los medios quedar con ella, la cosa es clara y directa, comienzan una historia de "fuck friends" solo sexo y nada de compromiso. Pero como el roce hace el cariño desata una historia de amor, a pesar de la reticencia de ella a vivir sin ataduras.
La historia está basada en la vida real de Jamie Reidy, un vendedor de pfizer (empresa farmacéutica que comercializó la viagra).



Cuando ves el trailer de la película lo primero que piensas es, otra comedia romántica, pero he de decir que el trailer en éste caso engaña, pretenden venderla como eso pero en realidad es un drama. Entras en la sala y piensas que vas a pasar un rato divertido viendo a esa peazo de tía en pelotas, pero conforme pasa los minutos se va transformando en una historia dramática con una temática muy delicada como es el Parkinson y al final sales de la sala con las lágrimas en los ojos.
Eso es justo lo que creo que quería el director, transmitir no una historia dramática desde el principio sino un drama enmascarado con un par de chistes obvios. Pero el trasfondo es absolutamente dramático que te va dejando un sabor agrio conforme pasan los minutos. Tiene su par de puntos cómicos pero no te olvidas del tema esencial.


Los temas del film son muy actuales. La corrupción e hipocresía de los sistemas sanitarios y farmacéuticos, la falta de respeto a los pacientes y la tragedia de enfermedades se quedan en meras pinceladas de lágrima fácil dando el punto más curioso a la historia de la viagra.



Lo que está claro que Anne Hathaway se aleja de papeles de princesita de Disney y se come la pantalla, está excepcional, personalmente antes de ver está película no me gustaba nada la elección de Nolan como futura Cat Woman, pero después de ésta magnífica interpretación, la veo estupenda para el papel, parece que se ha espabilao.
Y respecto a Jake Gyllenhaal en el papel de guaperas no está nada mal, entre los dos se establece una química justa con encanto que hacen salvar la película.

Mi nota: 6

viernes, 21 de enero de 2011

Estrenos de la semana 21 de Enero. Vuelve Clint.

Más allá de la vida (Hereafter) es la nueva y sobrenatural película del maestro Clint Eastwood, en la que vuelve a contar con el nominado Matt Damon. Es un proyecto muy personal y creo que por mi parte me lo tomaré más en serio (aún si cabe) que otros films del director, ya que el personaje de Damon tiene visiones y puede comunicarse con el más allá. La crítica no ha sido tan entusiasta como con Gran Torino o Mystic Ryver, y está más a la altura de Invictus como una obra menor. Pero todos sabemos que una película floja de Clint es la obra maestra de casi cualquiera que no sean los cuatro o cinco directores punta de Hollywood. Harrison Ford vuelve con una comedia al estilo Armas de mujer, con Diane Keaton y Rachel McAdams en Morning Glory. El resto de estrenos son "Carne de neón", "Monsters" (del futuro director de Godzilla), "El demonio bajo la piel" con Jessica Alba y "Blog". Abajo los trailers.

Más allá de la vida/Hereafter (2010)


Morning Glory (2010)


Carne de Neón (2010)


Monsters (2010)


El demonio bajo la piel (2010)


Blog (2010)

jueves, 20 de enero de 2011

Anne Hathaway será Catwoman y Tom Hardy será Bane en "The Dark Knight Rises"

La noticia ha vuelto loca a la red en los medios relacionados con el mundo del cine. Sí, es oficial, Warner lo ha confirmado: Anne Hathaway es la actriz elegida para interpretar a Selina Kyle en la que será la última película de Batman. No es una actriz muy destacable, a priori, y por eso me gusta, porque en su día nadie estuvo conforme con la elección de Heaht Ledger para el Joker y mira que pasó después. La actriz de 27 años ha aparecido en películas como "El diablo viste de Prada" o "Brokeback Mountain" (por la que recibió una nominación al Oscar). Ahora la vemos actualmente en Amor y otras drogas, en cartelera. He de admitir que Hathaway sonó desde el principio y estaba en todas las quinielas. Seguramente hará papeles mejores que éste, pero estoy seguro, tal como va a ir el proyecto y por la situación de ser "el final", que éste será uno de los papeles más recordados de su carrera. Va a ser difícil de olvidarse de Michelle Pfeiffer, pero en su día nadie apostaba por otro Joker que no fuera Jack Nicholson. Palabras de Nolan: "Estoy muy contento de tener la oportunidad de trabajar con Anne Hathaway, que será una adición excepcional a nuestro grupo a medida que completamos nuestra historia".



Por otra parte se confirma al menos uno de los villanos, que dará vida Tom Hardy (Origen) y es Bane. Es posible que mucha gente no le conozca, desde luego no es tan popular como el Joker o Dos caras, pero Bane ha protagonizado uno de los capítulos más violentos de la historia de Batman. SPOILER en la caída del murciélago, Bane propicia tal paliza al hombre murciélago que lo deja inválido, partiéndole la columna vertebral FIN SPOILERS. Está claro que Bane en manos de Nolan puede llegar a ser todo un prodigio de personaje y con muchísimo jugo. Palabras de Nolan: "Estoy encantado de trabajar una vez más con Tom, y emocionado de ver como le dará vida a nuestra nueva interpretación de uno de los más formidables enemigos de Batman." Está claro que esta película es, desde ya, una de las cintas más esperadas de los útlimos años. I believe in Chirstopher Nolan.



Fuente: comingsoon.net/Deadline.com

Taquilla americana. The green hornet no se la pega del todo en EE.UU.

Taquilla americana
Fin de semana
Acumulado







The green hornet
34 M$

34
Valor de ley

11,2 M$

127,4
El discurso del Rey
9,07 M$

44,5
Cisne negro

8,12 M$

72,9
Ahora los padres son ellos 7,13 M$

134,2
Tron: legacy

5,6 M$

156,9
El oso Yogui

5,3 M$

82
The fighter

5,12 M$

65,8
Tiempo de brujas
4,5 M$

18
Enredados

3,94 M$

180,9


Antes de cualquier estreno voy a destacar a Cisne negro y The fighter, dos películas estrenadas la primera semana de Diciembre, con dos duros de presupuesto cada una, luchando por estatuillas, con magníficas interpretaciones y críticas, y a más de mediados de Enero siguen las dos en el top ten, y a más de mediados de Enero aún tenemos que esperar un mes para ver una y la otra aún no tiene ni fecha de estreno. Lamentable. Como decía, el film de Michel Gondry se coloca líder, pero defrauda en casi todos los aspectos. Increíble por otro lado el nuevo film de los Coen, Valor de ley, que va camino de 130 millones de dólares. Menos mal que el viejo Western había muerto.

Fuente: filmaffinity.com

Taquilla española. El amor y las demás drogas reinan.


Taquilla española
Fin de semana
Acumulado







Amor y otras drogas
0,91 M€

0,91
The green hornet
0,91 M€

0,91
the tourist

0,83 M€

7,35
También la lluvia
0,60M€

1,69
Camino a la libertad
0,54 M€

1,88
Como la vida misma
0,46 M€

1,72
El discurso del Rey
0,46 M€

2,55
Los próximos tres días
0,44 M€

1,59
Ahora los padres son ellos 0,42 M€

6,78
Los viajes de Gulliver
0,38 M€

7,46

Lamentable fin de semana en España, en el que la comedia romántica ha liderado la pobre taquilla. Y mejor que no comparemos números con el año pasado, ya que la gente parece no haberse enterado todavía que Avatar fue un evento extraordinario de esos que pasan de años en años. The green hornet se la pega, estaba cantado, y demasiado creo que ha hecho. El turista Depp sigue aguantando en tercera posición acumulando ya casi 8 millones de euros. Seguramente películas como El discurso del Rey se verán apoyadas por los premios recientes, aunque realmente no necesita de tal cosa para demostrar al público que es una gran película.

Fuente: boxoffice.es

martes, 18 de enero de 2011

"Ahora los padres son ellos" simpática secuela para pasar un buen rato.

"Los padres de ella" fue uno de esos éxitos de taquilla del año 2000 que produjo una secuela casi obligatoria. La gente debía conocer también a los padres Follen. Pero esta tercera cinta sobra ya un poquito. Evidentemente no está mal, y te ríes bastante, por lo tanto no se le debe pedir más. Ahora los padres son ellos y vamos a ser testigos del futuro mandato que tendrá Gaylor en la familia.



En realidad, si lo miras desde fuera, la película tiene un reparto increíble, con nombres como el de Robert de Niro, Ben Stiller, Dustin Hoffman, Barbra Streisand o Harvey Keitel. Sin embargo todos están aquí para lo que están, lo que hubiera sido un reparto galáctico en otros tiempos, aquí es una pachanga de ex-jugadores para pasar el rato. Evidentemente De Niro y Stiller se llevan todo el pastel, aunque esta vez Paul Weitz (American Pie, Un niño grande) introduce el elemento externo nuevo y destacable que fue en la segunda los padres de él, y que aquí es Jessica Alba. Hablamos de lo mismo que "Pe" en Nine, poner cachondo a los adultos que acompañan a sus hijos a ver esta comedia.



Cierto es también que los personajes están algo gastados y no provocan las mismas risas hilarantes de sus antecesoras, pero consigue entretener aún así y tener varios puntazos, varios de ellos en alusión a "El Padrino". O esa escena (para mí la mejor de la cinta) con el tema de "Tiburón" de John Williams. Se nota, por otra parte, los problemas que han tenido en la producción, ya que la participación de Dustin Hoffman tuvo que ser añadida ya en post-producción, palpable en la película ya que su personaje está cortado y pegado en tres escenas.



Película muy entretenida, comedia clásica del clan Follen, pero que inferior a sus antecesoras, sobre todo a la gran primera entrega dirigida por Jay Roach. No descartéis una cuarta entrega con Ben Stiller haciendo de abuelo. Recomendable si quieres pasar un buen rato con unos personajes muy simpáticos.

Mi nota: 5,8

lunes, 17 de enero de 2011

Globos de Oro 2011: la ganadora, estaba claro, La red social.



MEJOR PELÍCULA DRAMA

Black Swan (Fox Searchlight Pictures)
The Fighter (Paramount Pictures)
Origen (Warner Bros. Pictures)
El discurso del Rey (The Weinstein Company)
La red social
(Columbia Pictures) Ganadora

MEJOR PELÍCULA COMEDIA/MUSICAL
Alicia en el país de las maravillas (Walt Disney Pictures)
Burlesque (Screen Gems)
Los chicos están bien (Focus Features)
Ganadora
RED (Summit Entertainment)
The Tourist (Columbia Pictures)

MEJOR DIRECTOR
Darren Aronofsky - Black Swan
David Fincher - La red social Ganador
Tom Hooper - El discurso del Rey
Christopher Nolan - Origen
David O. Russell - The Fighter

MEJOR ACTOR DRAMÁTICO
Jesse Eisenberg - La red social
Colin Firth - El discurso del Rey
Ganador
James Franco - 127 Horas
Ryan Gosling - Blue Valentine
Mark Wahlberg - The Fighter

MEJOR ACTRIZ DRAMÁTICA
Halle Berry - Frankie & Alice
Nicole Kidman - Rabbit Hole
Jennifer Lawrence - Winter's Bone
Natalie Portman - Black Swan
Ganadora
Michelle Williams - Blue Valentine

MEJOR ACTOR EN COMEDIA/MUSICAL
Johnny Depp - Alicia en el país de las maravillas
Johnny Depp - The Tourist
Paul Giamatti - Barney ’ s Version
Ganador
Jake Gyllenhaal - Amor y otras drogas
Kevin Spacey - Casino Jack

MEJOR ACTRIZ EN COMEDIA/MUSICAL
Annette Bening - Los chicos están bien
Ganadora
Anne Hathaway - Amor y otras drogas
Angelina Jolie - The Tourist
Julianne Moore - Los chicos están bien
Emma Stone - Rumores y mentiras

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Christian Bale - The Fighter
Ganador
Michael Douglas - Wall Street: El dinero nunca duerme
Andrew Garfield - La red social
Jeremy Renner - The Town
Geoffrey Rush - El discurso del Rey

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Amy Adams - The Fighter
Helena Bonham Carter - El discurso del Rey
Mila Kunis - Black Swan
Melissa Leo - The Fighter
Ganadora
Jacki Weaver - Animal Kingdom

MEJOR GUIÓN
Danny Boyle y Simon Beaufoy - 127 Horas
Lisa Cholodenko y Stuart Blumberg - Los chicos están bien
Christopher Nolan - Origen
David Seidler - El discurso del Rey
Aaron Sorkin - La red social
Ganador

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
Gru: mi villano favorito (Universal Pictures)
Cómo entrenar a tu dragón (DreamWorks Animation)
The Illusionist (Sony Pictures Classics)
Enredados (Walt Disney Pictures)
Toy Story 3 (Disney • Pixar)
Ganadora

MEJOR PELÍCULA EXTRAJERA
Biutiful (Mexico/España)
The Concert (Francia)
The Edge (Rusia)
I Am Love (Italia)
In a Better World (Dinamarca)
Ganadora

MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL
Alexandre Desplat - El discurso del Rey
Danny Elfman - Alicia en el país de las maravillas
A.R. Rahman - 127 Horas
Atticus Ross, Trent Reznor - La red social Ganadora
Hans Zimmer - Origen



Algunas han sido las esperadas, otras no. La red social se lo ha llevado casi todo, incluidos los de mejor película, director, guión y banda sonora. Evidentemente esta cinta no tiene interpretaciones potentes, aunque hagan el paripé de nominar a Jesse Eisenberg. El actor se lo ha llevado Colin Firth, mientras que Natalie Portman (luciendo embarazo) se ha hecho con su evidente estatuilla (le tengo unas ganas enormes a Cisne negro). Christian Bale logró su primer premio, ya era hora, después de una gran carrera, por The fighter, actor que ha merecido mucho más de lo que se le ha reconocido. Melissa Leo ha hecho lo propio en actriz de reparto. Annette Bening y Paul Giamiati sorprendieron en los roles de mejor actor y actriz de comedia-musical. La película ganadora en comedia también sorprendió con Los chicos están bien. Más de uno se llevó una sorpresa también cuando el film de Iñárritu Biutiful no se lo llevó al mejor film extranjero. David Fincher fue premiado al mejor director. Y Toy Story 3 hizo lo propio en animación.Origen ha sido la única de las nominadas principales en irse de vacío. Lo mejor es que ya sabemos cómo van a acabar los Oscars antes incluso de que se nominen. Cosa de premios. Que se lo digan a Xavi o Iniesta.

El resto de premiados, incluídos por supuesto las series, en la página oficial.

Fuente: goldenglobes.org

"El discurso del Rey" gran película de actores.

Y es que en el cine, y más en el cine de hoy en día, tiene poca importancia el dinero si tienes una buena historia y a unos buenos actores que contártela. Es el caso de "El discurso del Rey" donde Colin Firth acaba de ganar un merecidísimo Globo de Oro. El Rey Jorge V muere y lo sucede en el trono su hijo mayor Eduardo(bueno como siempre Guy Pierce), pero ante la idea de éste de casarse con una mujer dos veces divorciada, cede el trono a su hermano y posteriormente proclamado Rey Jorge VI (Firth). El único problema es que el rey tiene un problema que le puede impedir sus acciones de mandato con normalidad: es tartamudo.



Sin embargo, ante la insistencia de su esposa Isabel (Helena Bonham Carter) de buscar una cura, encuentra al especialista en el habla Lionel Logue, humilde en su profesión sin título, y que ha podido encontrar un diamante en bruto, no sólo por el tipo de persona que va a tratar, sino lo que va a significar para ambos la amistad que forjarán mediante el tratamiento. La cinta de Tom Hooper tiene un gran reparto, eso es innegable, pero aquí además nos encontramos con estos actores en estado de gracia total. Bonham Carter está muy correcta con un papel que a priori es de florero total. Geoffrey Rush está increíble como Logue, histriónico, audaz, arriesgado en tratar de tú a tú a todo un rey, irónico, una persona de la calle. No obstante, Colin Firth firma el papel de su vida. La expresión facial de sus gestos más sus pronunciaciones hacia el tartamudeo son las de un actor de talla y con clase. Dicen que por eso no han nominado a Bardem, pero no veo la superioridad del papel de éste, y no me remito a defenderlo sólo porque sea español. Firth se come la pantalla y la película es de él y de Rush. Posiblemente la mejor interpretación masculina del año.



El Globo de Oro (a la espera del Oscar) ha sido completamente merecido al igual que merecidas han sido el resto de nominaciones. Porque es una película que mezcla el drama más intenso y personal del rey con el mayor conflicto que haya tenido la humanidad y a su vez arrancarte una sonrisa de vez en cuando. El manejo y montaje de Hooper es muy bueno, y rueda la cinta de forma tradicional pero a la vez con un tono más fresco y moderno de lo normal para este tipo de films. El guión firmado por David Seidler está a la altura, teniendo momentos realmente ingeniosos sobre todo en diálogos entre el rey y Logue. La fotografía de Danny Cohen también está a la altura, mostrándote planos de principio de siglo pasado espectaculares.



Mención aparte como ya ocurrió con Harry Potter debe tener Alexandre Desplat. El compositor francés compone un tema principal que aompaña toda la cinta que es una absoluta delicia. Además introduce en momentos claves piezas de los legendarios Mozart o Bach, haciendo que el espectador se meta (aún más si cabe) en la época y la situación de los personajes. Este compositor está despuntando de forma radical en los últimos años y su trabajo lo merece, porque aún no he conocido ninguna banda sonora que no merezca la pena de este señor.



El discurso del Rey es una película que depende mucho de sus actores y aquí, tras sus interpretaciones, salen todos muy reforzados. De un tema en principo no muy atractivo se ha sacado una gran historia, una historia real que formó parte de nuestros antepasados y que fue clave para el pueblo que le tocó vivirla. Ésta es una gran película de actores.

Mi nota: 7,5

domingo, 16 de enero de 2011

"Scream 4" nuevo trailer.

Las expectativas comienzan a crecer con respecto a Scream 4. Ya no es sólo el regreso de un icono del cine de terror, sino que la pasada semana, en los primers test-screenings y pases privados a la prensa por parte de Dimension Films, la película ha causado bastante buena sensación. Tal es ésto, que no han dudado en colocarla como la mejor junto con la primera entrega, superior incluso hasta de la segunda. Es cierto que el director y el equipo artístico es el mismo, pero una cuarta entrega siempre es más probable que no salga bien, pero Kevin Williamson no estuvo en la tercera y pegó un buen bajón. Ahora ha vuelto y quién sabe, lo mismo él y Wes Craven nos dan un producto bastante decente. Mientras esperamos una fecha de confirmación en España, lo único que (casi) sabemos es que Scream 4 va a pegar un buen pelotazo en la taquilla. ¡Y no viene en 3D!

Resultado encuesta Globos de Oro: vuestra preferida es Origen.

Según vuestras votaciones, Origen se plantea como la favorita a los Globos de Oro 2011, con un total de 11 (57%), quedando el resto de nominadas empatadas a 2 votos (10% cada una). En película comedia-musical ha habido un empate entre The Tourist y Burlesque con 5 votos cada una. Aquí ha estado más reñida la cosa. El mejor director se lo ha llevado por aplastante mayoría Christopher Nolan con 13 votos (81%) frente al otro único votado, David Fincher. En el mejor actor dramático ha vuelto a haber un empate entre Jesse Eisenberg y Mark Wahlberg a 7 votos. Colin Firth, sólo se ha llevado uno, y creo que es el que se lo va a llevar. La mejor actriz ha sido otro resultado aplastante por parte de Natalie Portman. El Johnny Depp de The tourist ha conseguido el de actor de comedia y Emma Stone (muy reñida) el de esta misma categoría de actriz. Aplastante también el resultado de actor de reparto para Christian Bale y Mila Kunis. El mejor guión ha sido para Origen, mientras que también la habéis elegido por la banda sonora. La película extranjera era evidente que caería en manos de Biutiful, y la de animación de Toy Story 3. Esta noche se celebrará la gala de estos Globos de Oro. Mañana estarán por aquí los resultados.

viernes, 14 de enero de 2011

Estrenos de la semana 14 de Enero. ¿Primer fracaso de 2011?

Hoy llega a la gran pantalla la nueva película de Michel Gondry (Olvídate de mí, Rebobine por favor) en la que experimenta con el género de acción, cómics y superhéroes. Parece el clásico film de encargo sin personalidad ninguna, pero vamos, todo puede pasar aunque el viento no sea muy favorable. Seth Rogen, Cameron Díaz y Christoph Waltz (Malditos Bastardos) forman el reparto de "The green hornet". "Amor y otras drogas" es el film que ha unido a la presentadora este año de los Oscars Anne Hathaway y a Jake Gyllenhaal en una comedia que quizás se salga algo de la rutina habitual americana. "La daga de Rasputín" es la segunda película dirigida por Jesús Bonilla tras "El oro de Moscú". Cuenta de nuevo con Antonio Resines, María Barranco, Antonio Molero, Andrés Pajares y se une Carolina Bang. El resto de estrenos son "Animal Kingdom", "Twelve" de Joel Schumacher, "De dioses y hombres" y "La danza". Abajo, los trailers.

The green hornet (2011)


Amor y otras drogas (2010)


La daga de Rasputín (2011)


Animal Kingdom (2010)


Twelve (2010)


De dioses y hombres (2010)


La danza (2009)

Pues aquí está: primera imagen oficial de Andrew Garfield como Spiderman.

Mmm, no sé, pero a bote pronto me gustaba más el traje de la anterior trilogía que lucía Tobey Maguire. Este lo veo algo más simplón, aunque desde luego me reservaré la opinión final para cuando lo veamos en movimiento. Lo que sí aprecio es que este nuevo Spiderman no es tan fuerte, sino más bien al revés, más delgado. En fin, ahí queda la primera foto del nuevo Peter Parker. El 3 de Julio de 2012 lo veremos trepando por Nueva York.



Fuente: comingsoon.net

Las 10 mejores películas de 2010.

Tras la lista de las 10 más flojas de este pasado 2010 os traigo a continuación mi lista de las que han sido las mejores, las que más me han emocionado, intrigado y puesto de buen humor al salir de la sala de cine. No sólo un buen rato, sino momentos que se quedan en la retina, grabados, para siempre. Aquí están mis mejores de 2010.

10. The town

Puede que sea discutible entre vosotros, pero este film de ladrones dirigido por Ben Affleck me resultó bastante satisfactorio. Film bien realizado técnicamente, efectivo y con buenos actores e interpretaciones. Montaje y manejo de cámara muy ágil por parte de Affleck. Nos dejó la última interpretación del gran Pete Postlethwaite.

9. La cinta blanca

Sobrecogedor relato de Mikael Haneke (Funny Games) sobre el origen de esas ideas radicales del nazismo en un pequeño pueblo alemán. Rodada en blanco y negro, Haneke dota a esta cinta blanca de varias escenas que ponen los pelos de punta y hace que te imagines cómo pudo crearse una raza que emitiera varios años más tarde tantísimo odio hacia cierto tipo de personas. Estuvo nominada al Oscar.

8. I´m not there

No estaría aquí si no fuera por los lamentables retrasos de las distribuidoras. Gran reparto, donde cada protagonista realiza una etapa del gran Bob Dylan, aunque no se hable de él literalmente. Chrisitan Bale, Richard Gere, Julianne Moore, la grandísima Cate Blanchett o el desaparecido Heath Ledger consiguieron una descripción y un mensaje muy claro de lo que ha significado Dylan para muchos de nosotros.

7. La red social

Evidentemente no está entre lo mejor de lo mejor, pero bastará para llevarse el Oscar este año. Sin duda es la película más floja del gran David Fincher, junto a Alien 3. Sin embargo es cierto que sacar partido del tío que creó el facebook tiene mérito, y más si es una buena película.

6. Buried (Enterrado)

La mejor interpretación en la vida de Ryan Reynolds. Rodrigo Cortés narra con maestría al más puro estilo Hitchcock esta historia de un hombre secuestrado y enterrado vivo. Muy angustiosa, hace que te sientas verdaderamente agobiado y consigue un resultado bastante notable, con algunas escenas muy buenas.

5. Balada triste de trompeta

Para mí el mejor film español del año. Tenéis mi crítica reciente, con un Antonio de la Torre colosal, grandioso y magnífico. Con una realización técnica exquisita, de la Iglesia narra este histórico enfrentamiento español a modo de dos payasos. España es un país de payasos, y por supuesto, nuestra Historia está manchada con sangre por payasadas inmensas. Arriesgado, macabro y terrorífico, algunas escenas son para enmarcarlas.

4. Shutter Island

Scorsese haciendo un thriller psicológico, que en el primer plano de la isla te pone los pelos como escarpias. Leonardo Di Caprio mejorando cada vez más y apoyado por grandes actores como Ben Kingsley o Mark Ruffalo. Un Scorsese arriesgado, como De la Iglesia. Potente banda sonora, y un final muy debatido, aunque para ésto la reina en esta lista la supera.

3. The Road

La interpretación de Viggo Mortensen es en sí misma una obra maestra. Increíble como lo ignoraron para los Oscars. Sombría película de la que sales completamente echado abajo y con la moral por los suelos. El relato turbador de un padre y su hijo haciendo frente a la carretera es de lo mejor que he visto en mucho tiempo en este tipo de película. Una obra maestra.

2. Toy Story 3

Otra obra maestra, y de nuevo la Pixar. Toy Story lo tiene todo, diversión, unión y ese glorioso final. Esa especie de homenaje al cine de evasiones, y esa escena del vertedero... sin palabras. La mejor de las 3 y una de las mejores cintas de animación de la Historia. Ya está todo dicho.

1. Origen

Lo mejor de este año, sin duda. Nolan ha sido capaz de envolver una idea suya original en un paquete de superproducción y que la gente vaya en masa a verla, y luego otra vez, para discutir que ocurre con Cobb. Sin embargo, es inferior a su mejor película "El caballero oscuro", aunque es posible que los premios se reserven para una tercera y última entrega. Entrega la máxima, de un director que lleva ya unos años en alza y que debe ser alzado de una vez por todas a esa categoría donde sólo ascienden los grandes, maestro del cine.

Se han quedado fuera cintas como Los ojos de Julia, Kick-Ass, Cómo entrenar a tu dragón, Océanos, Gru: mi villano favorito o Biutiful.

Las 10 peores películas de 2010.

Evidentemente en la vida diaria nos regimos por dos extremos, el frío y el calor, blanco o negro, tomar una elección a sí o no. Aquí no se van a encontrar esas películas que simplemente me han dejado frío o indiferente, tampoco las que he olvidado justo después de su visionado. En esta clasificación expongo lo que para mí ha sido lo peorcito del 2010, con una breve explicación y motivo. No sólo me ha decepcionado con respecto a su expectativa, sino que además, los films que propongo, han hecho cuestionarme el mal año de cine que hemos pasado en realidad. Algunas son más conocidas y otras menos, unas han hecho taquillazos y otras no, algunas las echaréis en falta y otras sobrarán, pero esta es mi clasificación y opinión y ahí estarán los comentarios para debatir. Éstas son para mí las peores de 2010:

10. The lovely bones

El film de Peter Jackson no cumplió mis expectativas, bueno una sí la cumplió, y es que fui creyendo que vería a Mark Wahlberg con su habitual cara de póker y ¡sorpresa! la encontré. Aún no me creo que un reparto en el que están él, Rachel Weisz y Stanley Tucci tuviera tal resultado. De hecho, lo mejor es Tucci, que si se hubieran centrado mucho más en su personaje la película habría aspirado a mucho más.

9. Alicia en el país de las maravillas

Susurrando el Alice´s theme de Danny Elfman antes de la proyección, y de la buena acogida que parecía haber tenido el film me esperaba cualquier cosa del señor Burton menos éso. Es con diferencia su peor película, en la que sólo Johnny Depp y Bonham Carter la salvan de un despropósito importante, más la banda sonora de Elfman. Film frío y sin vida, nada emocinante y mu digitalizado todo. Prueba de que Burton parece haberse perdido del todo, espero que encuentre pronto el rumbo que le hizo grande.

8. Nine

De nuevo un reparto de lujo (Daniel Day Lewis haciendo de Guido, director italiano) con bellezas como Kate Hudson, Penélope Cruz, Nicole Kidman o Sofía Loren. Bacalá, pa tirarlo todo a la basura. Yo que sé cuántas canciones tiene la peli, pues bueno, sólo una valió la pena. Eso y por supuesto la "Pe" poniendo cachondo a los espectadores masculinos de la sala, al menos por ese sentido salí contento.

7. Shrek: felices para siempre

La tercera fue bastante floja, pero tuvieron que empeorarlo aún más con esta secuela sin sentido. Repitiendo los gags que le dieron la gloria hace unos años a tutiplén. Película que para el niño de turno gozaría pero que para el adulto un mes más tarde llegaria otra para demostrar que con animación también se puede hacer una obra maestra. Lo mejor: Antonio Banderas y su gato. Lo peor: casi todo lo demás.

6. Scott Pilgrim contra el mundo

Cinta diseñada para frikis, en exceso. La película comienza bien, con un montaje original, pero pronto se hace excesivamente repetitiva, quedándose al final en la memoria tan sólo un par de puntos en toda la cinta. El trailer estaba mucho mejor montado y daba más gracia. Mortalmente ruidosa. Lo mejor fue sin duda Mary Elizabeth Winstead y el cameo magnífico entre Thomas Jane y Brandon Routh. Lástima porque le tenía muchas ganas.

5. Pesadilla en Elm Street

¿En serio había la necesidad de hacer un remake de este clásico y encima sin Robert Englund? Jackie Early Haley no lo hizo mal del todo, pero el film no tiene el alma del original de John Carpenter y tampoco aterra.

4. Crónica de un engaño

De nuevo un gran reparto sobre el papel: Banderas, Liam Neeson y Laura Linney. El relato no llega a provocarte ninguna reflexión ni emoción. No te crees la historia, sólo la presencia de estos actores salvan la función, nada más.

3. Come, reza, ama

Javier Bardem es capaz de lo mejor (Biutiful) y de lo peor, porque vaya desastre de personaje. Y no hablemos de Julia Roberts, porque ella hace de turista mejor que Johnny Depp. Larguísima película que aburre bastante, y que para nada se acerca a la mayoría de cambios que tenemos que hacer las personas normales en nuestras vidas y rutinas. A Roberts le dieron la concha en San Sebastián, menos mal que decidieron dárselo antes de ver la peli ésta.

2. Rabia

Película galardonada en el último festival de Málaga. Deberían haber dicho en vez de mejor película, la menos mala. no me quiero imaginar el resto de competidoras. Película floja por los cuatro costados.

1. Legión

Completamente olvidable. No hay por dónde cogerla, lo peor del año con diferencia.

Se han quedado fuera por poco películas como Eclipse, The crazies, Salt o El americano. Evidentemente ésta es mi lista, todo es cuestión de gustos. A continuación pondré una lista mucho más satisfactoria.