lunes, 30 de agosto de 2010

Taquilla americana. El exorcista se adueña de la taquilla.

Taquilla americana
Fin de semana
Acumulado







El último exorcismo
21,3 millones $
21,3
Takers

21 millones $
21
Los Mercenarios
9,5 millones $
82
Come, reza, ,ama
7 millones $

60,7
Los otros dos
6,6 millones $
99,3
Híncame el diente
5,3 millones $
27,9
Inception

5,11 millones $
271
La niñera mágica y el Big Band 4,74 millones $
17
The Switch

4,66 millones $
16,5
Piranha 3D

4,31 millones $
18,3


No falla. Introducir un tema terrorífico es casi sinónimo de taquillazo. Pero si ya lo que estrenas es un film de terror sobre exorcismos, ése se lleva la palma y además de forma holgada. El último exorcismo se estrena en tierras norteamericanas con el número uno bajo el brazo y con unos dignos 21 millones de dólares. Hayden Christensen buscaba el "boom" de nuevo con Takers, pero ha tenido que conformarse con el segundo puesto. Increíblemente, Inception sube del noveno puesto al séptimo y alcanza ya los más de 270 millones, sólo en EE.UU. Toy Story 3 abandonó el top ten amerciano la semana pasada tras más de dos meses imparable. Hasta el infinito y más allá, amigos.

Fuente: IMDB

sábado, 28 de agosto de 2010

"Amador" póster y trailer en español.

La nueva cinta de Fernando León de Aranoa ("Princesas", "Los lunes al sol") se llama "Amador". El largometraje trata acerca de un inmigrante que intenta hacer lo posible por ocultar la muerte de un anciano al que cuidaba. Aranoa ya nos ha sorprendido en varias ocasiones, y a pesar de su corta filmografía, es un director de calidad en el que seguro podemos confiar. Puede ser una de las cintas españolas de la temporada. El estreno está previsto para el próximo 8 de Octubre. Abajo os dejo el póster y el trailer:



John Cusack protagonizará "The Raven".

John Cusack ha fichado para el proyecto "The Raven" (el cuervo) que dirigirá James Mctiegue (V de Vendetta) y en el dará vida al mismísimo Edgar Allan Poe. El cuervo ya fue llevado a la gran pantalla en 1935, con Boris Karloff y Bela Lugosi y más tarde en 1963, repitiendo Karloff y con Vincent Price a la cabeza. Dos versiones algo distintas, pero ambas basadas en el relato del poeta y escritor norteamericano. En principio, esta nueva versión estaría basada en la investigación, por parte del propio escritor (Cusack), de un caso de un asesino en serie que se basa en las obras del escritor para cometer sus crímenes. Lo cierto es que a Cusack le hace falta este tipo de proyectos para volver a demostrar lo buen actor que es.



Fuente: tublogdecine.com

"Salt" Un descafeinado Phillip Noyce.

Angelina Jolie volvía a trabajar con Phillip Noyce tras la correcta "El coleccionista de huesos". Pero allá por el 99 ni Phillip Noyce parecía estar sin ideas ni Angelina Jolie estaba hecha un auténtico palo. Once años después, director y actriz volvían a coincidir con un proyecto que parecía ambicioso, y que incluiría una crítica al sistema de defensa americano (un guiño al 11-S). Pero como tantos proyectos "Salt" se ha quedado a mitad de camino. No sin dejar un buen entretenimiento, claro está. Pero se ha quedado sólo en eso.



Lo cierto es que lejos de "Calma total" o "El americano impasible" (para un servidor las mejores obras de Noyce) "Salt" es un quiero pero no puedo. La idea es buena y la puesta en escena también. Cuenta con un buen reparto (Liev Schreiber y Chiwetel Ejiofor acompañan a Jolie) y un diseño de producción bastante cuidado. Entonces ¿qué falla? Pues lo que falta es alma. Por todas las esquinas y escenas de la cinta. Jolie está bastante convincente en su rol de Evelyn Salt. Pero sin alma y sin emoción, ninguna película puede ir a ningún lado.



Phillip Noyce tampoco dota a "Salt" del ritmo trepidante que poseían las dos entrgas que dirigió sobre Jack Ryan "Juego de patriotas" y "peligro inminente". "Salt" tiene ritmo de acción sí, pero le falta ese ritmo de suspense del que tendría que caer sobre una persona perseguida y fugitiva por el mismo gobierno americano. Eso sí, cierta persecución está tan bien rodada que son de esas que quitan el hipo y sin usar ordenador. Jolie está fantástica en todas las escenas de acción que conlleva peligro.



Pero es una lástima hablar de una película que podría haber dado mucho más de sí y saber que se ha quedado a medio gas. Gran parte de culpa la tiene Kurt Wimmer, que elabora un guión más bien pobre, y del que pierde demasiado fuelle después de la presentación del personaje de Jolie. Wimmer dirigió en su día la estupenda "Equilibrium", con Christian Bale. Y será el responsable de llevar a la gran pantalla a Solid Snake con "Metal Gear Solid". Esperemos que esté algo más atinado en el guión si vuelve a escribirlo él.



En definitiva, "Salt" es una película que pretendía ser mucho más y se queda en un producto exclusivamente palomitero para lucimiento de Angelina Jolie. El cine de espías no ha ganado nada con esta película (ni siquiera James Newton Howard parece estar fino en la banda sonora), pero al menos nos queda el entreteniento de ver a Tomb Raider haciendo de James Bond. Otra vez será Angelina.

Mi nota: 5,5

viernes, 27 de agosto de 2010

Jeremy Renner es el nuevo fichaje de "Mission: Impossible 4"

No se si os suena su cara o no. Per lo cierto es que Jeremy Renner fue el protagonista de la película más oscarizada de este año "En tierra hostil". Lo cierto es que me pareció una película muy floja pero si hay algo que la salva ése es Renner. Además, el protagonista de "28 semanas después" tendrá un papel bastante importante en la saga. Va a ser literalmente el protagonista. Vamos que Ethan Hunt (Tom Cruise) le pasará el testigo y la tecnología necesaria para que, en caso de que la misión siga funcionando, Renner se encargue de futuras secuelas, ya sin Cruise por supuesto. En esa ocasión JJ. Abrams no la dirigirá (ya que está centrado como director en "Super 8") y ha cedido las labores de dirección a Brad Bird. Personalmente las veces que he visto a Renner me ha dado la sensación de que es un actor que apunta maneras. Espero no equivocarme.



Fuente: tublogdecine.com

Estrenos de la semana 27 de Agosto: LLegan Woody Allen, los karatecas y los depredadores.

"Conocerás al hombre de tus sueños" es la nueva cinta de Woody Allen. El director neoyorquino nos vuelve a traer una comedia de enredos amorosos y sociales protagonizado por un espectacular reparto: Antonio Banderas, Josh Brolin, Anthony Hopkins, Freida Pinto y Naomi Watts. De la mano de Robert Rodriguez (productor) llegan los "Predators" con un reparto también interesante: Adrien Brody, Danny Trejo, Topher Grace y Lawrence Fishburne. Es casi imposible que esta cinta ni siquiera recuerde a la original, pero solo con que el personaje vuelva a tener decencia me conformo. Jaden Smith (Su padre, Will Smith, y productor de la cinta) y Jackie Chan nos trae el remake Karate Kid: "The Karate Kid". La americanada de la semana nos viene de la mano de "Todo sobre mi desmadre". Joe Dante (Gremlins) vuelve al cine con "Miedos 3D". John Hurt y Ray Winstone encabezan el reparto de "Perdedores". Y la apuesta europea viene de "Visión" (Alemania) y "Un juego de inteligencia" (Bélgica). Echadle un ojo a los trailers para una vista previa:

Conocerás al hombre de tus sueños (2010)


Predators (2010)


The Karate Kid (2010)


Todo sobre mi desmadre (2010)


Miedos 3D (2009)


Perdedores (2009)


Un juego de inteligencia (2007)


Visión (2009)

miércoles, 25 de agosto de 2010

"La trampa del mal" póster y trailer en español.

"La trampa del mal" es la nueva película de John Erick Dowdle, responsable del remake de "REC", Quarentine. En esta ocasión, esta cinta de terror, en la que su frase promocional es "de la mente de M. Night Shyamalan, trata acerca de varios desconocidos atrapados en un ascensor, en el cual parece estar encerrado el mismo diablo. Veremos si Shyamalan tiene más suerte como productor proque como director está de capa caída total. Aún no hay fecha de estreno para nuestro país. Y eso no parece importar mucho últimamente, porque si no estaríamos comiéndonos las uñas por la desfachatez de Piranha. Abajo el póster en español y el trailer:







Fuente: lashorasperdidas.com

martes, 24 de agosto de 2010

"Los Mercenarios" Vuelve la acción de siempre.

Hace años que el cine de acción puro y duro ha desaparecido. Tal y como lo conocemos, la acción a raudales, los malos muy malos, las explosiones, los chistes malos y los tacos han ido esfumándose del cine de Hollywood. Stallone volvió a primera línea en 2006 con la sexta entrega de Rocky. ¿Innecesaria? A la gente le gustó. Al año siguiente volvía el "icono" por excelencia del cine de acción: John Rambo. Cosechó, contra el pronóstico de muchos, aceptables y buenas críticas. Pero Stallone es listo, más de lo que parece, e ideó un proyecto en el que quería reunir a todas esas estrellas del cine de acción que ha desaparecido. Y encima consigue un producto con sabor antaño. Y muy entretenido.



Los Mercenarios es una película de acción. Punto. Quien quiera decir que es ridícula o mala o sangrienta o lo que se le ocurran es que no tiene ni idea sobre ese tipo de cine. Porque la peli tiene acción a raudales. Es lo que tiene que ofrecer y lo ofrece. Stallone se rodea de un reparto de antiguas estrellas de acción sencillamente espectacular. Además de contar con ciertos actores no tan "mayores". Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren, Mickey Rourke, Eric Roberts, Steve Austin, Randy Coutre, Sylvester Stallone y los cameos de Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger forman el espectacular e increíble elenco de la cinta. Y Stallone quiere contar con Van Damme y Steven Seagal para la secula. ¿Y de sheriif Chuck Norris?.



Los Mercenarios es un puro homenaje a ese cine de los 80. El malo, el bueno, la chica, las armas, los vehículos (magnífica camioneta que recuerda al coche de Marion Cobretti), las buenas frases (¿Quién te envía?--Tu peluquero), los puntazos (Buda y Pest), los tiros, las persecuciones, las explosiones, los gritos de Stallone... Suena un poco a fan de ese cine de acción, pero lo cierto es que "Sly" consigue un producto realmente entretenido. Sin embargo, me dio la sensación de que realmente esto ha sido un prólogo, y que realmente quiere preparar un proyecto aún más grande con la secuela. Ha sido como la presentación (de cara al regreso de Arnold y tal vez las participaciones de "el coletas" Van Damme y Walker Texas Ranger). Y lo cierto es que Stallone ha sabido llevar muy bien los tiempos de la cinta, metiendo entre las escenas de accón, las cásicas bromitas que hacen que el film te deje un buen sabor de boca, aparte de la fulgurante acción.



La cinta tiene muy buenos momentos. Antológica se hace ya la mítica escena en la iglesia con las apariciones de Schwarzenegger y Willis. En esa escena aparte de varios guiños, y entre las bromitas (éste quiere llegar a presidente) se homenajea de forma muy sutil a otros tiempos. Otros tiempos, todo hay que decirlo, que fueron mejores para todos. La persecución con la furgoneta o cualquiera de las explosiones o peleas cuerpo a cuerpo están bien rodadas. El monólogo de Rourke (demuestra que aunque esté desfigurado, lo de "El luchador" no fue un accidente) y otras cuantas más (esa cara de Dolph Lundgren no tiene precio). Sin embargo a Stallone le mueve el hacerlo con viejas glorias pero con la forma de rodar hoy en día. Y en ciertas escenas da la sensación de mareo y de que la cámara parece a veces perderse en lo que está enfocando.



En definitiva, Los Mercenarios es una muy aceptable propuesta por parte de Stallone de revivir ese cine que hoy en día parece haber recibido un tiro (nunca mejor dicho) y se está desplomando hace ya varios años. Un rato desenfadado dentro de una sala de cine para dejarnos llevar y a su vez recordarnos lo que disfrutamos con estas películas. Ofrece lo que pedimos. Tiros, buenas frases (todo dentro del tipo de perspectiva de este cine claro) y acción. Porque ahora sí, vuelve la acción de siempre.

Mi nota: 6,3

Taquilla española. Salt nos despierta.


Taquilla española
Fin de semana
Acumulado







Salt

1,81 millones €
1,81
Origen

1,23 millones €
10,86
Centurión

0,86 millones €
0,86
Toy Story 3

0,63 millones €
20,5
Los Mercenarios
0,61 millones €
2,98
Como perros y gatos
0,57 millones €
0,57
Airbender

0,41 millones €
6,26
Niños grandes
0,34 millones €
5,59
Killers

0,20 millones €
1,15
Philip Morris ¡te quiero!
0,11 millones €
0,6


El reinado de Origen ha llegado a su fin en España. Tras dos semanas como indiscutible número uno, la única que ha podido con la mente prodigiosa de Nolan ha sido el tirón de Angelina. Salt le gana por poco la partida a Origen consiguiendo unos mediocres 1,81 millones de Euros. Pero Origen solo ha cedido un puesto, y se queda en el número dos acumulando ya más de diez millones de Euros. La única con tanto en la hucha actualmente es Toy Story 3 que aguanta el arreón final veraniego en el 4º puesto. Centurión ha ido directamente al tercer puesto y como perros y gatos mejor ni hablamos. La semana que viene llegan Woddy Allen y los predators. ¿Darán caza a Angelina y a Nolan?

Fuente: blogdecine.com

lunes, 23 de agosto de 2010

Taquilla americana. Stallone se mantiene.

Taquilla americana
Fin de semana
Acumulado







Los Mercenarios
16,5 millones $
69,4
Híncame el diente
12,2 millones $
18,6
Come reza ama
12,0 millones $
47,1
Lottery ticket
11,1 millones $
11,1
Los otros dos
10,1 millones $
88,2
Piranha 3D

10,0 millones $
10
La niñera mágica y el big band 8,3 millones $
8,3
The Switch

8,1 millones $
8,1
Inception

7,7 millones $
262
Scott Pilgrim contra el mundo 5,0 millones $
20,7


Quién iba a decirle a Sylvester Stallone hace unos años que conseguiría el número uno de la taquilla estadounidense y que además lo mantendría al menos una semana. Lo cierto es que Origen llevando ya casi un mes y medio en cartel no era rival, a pesar de llevar la friolera de 262 millones de dólares acumulados solo en EE.UU. Los estrenos como "híncame el diente" o "lottery ticket" no ahn podido con los merecenarios. Con bastante retraso con respecto a Europa llega Emma Thompson con su secuela de la niñera mágica haciendo una taquilla nada desdeñable. En definitiva, fin de semana muy pobre al otro lado del charco. Veremos qué ha conseguido Jolie en nuestra tierra. ¿Habrá acabado con el sueño?

Fuente: lashorasperdidas.com

viernes, 20 de agosto de 2010

Estrenos de la semana 20 de Agosto: Angelina se hace con el mando.

"Salt" es la nueva película de Angelina Jolie. Dirigida por Philip Noyce (Calma total) el film pinta a priori bien para pasar un rato de acción y espionaje entretenido. Una nueva versión de cine bélico romano nos viene de la mano de Neil Marshall (The Descent) con "Centurión". La apuesta 3D de la semana "Como perros y gatos: la venganza de Kitty Galore". La interesante apuesta irlandesa de animación "El secreto de Kells". Y la vuelta de Gérard Depardieu con "Mis tardes con Margueritte". Echadle una vista preliminar a los trailers:

Salt (2010)


Centurión (2010)


Como perros y gatos: la venganza de Kitty Galore (2010)


El secreto de Kells (2009)


Mis tardes con Margueritte (2010)

miércoles, 18 de agosto de 2010

Taquilla española. Seguimos soñando.



Taquilla española
Fin de semana
Acumulado







Origen

2,12 millones €
7,9
Los Mercenarios
1,4 millones €
1,4
Toy Story 3

1,1 millones €
18,8
Airbender

1,08 millones €
4,95
Niños grandes
0,61 millones €
4,72
Killers

0,55 millones €
0,55
Phillip Morris, ¡Te quiero! 0,28 millones €
0,28
Shrek. Felices para siempre 0,25 millones €
14,9
El equipo A

0,14 millones €
2,51
Eclipse

93.000 €

19,2

Por segunda semana consecutiva, Origen mantiene el primer puesto de la taquilla española. Es una demostración de que la calidad también manda y nada ha podido hacer Stallone y su banda, y ni mucho menos un Jim Carrey que ya no sabe lo que es aspirar al número uno. Veremos cómo viene Angelina la semana próxima. A priori es la única candidata para despertarnos.






Fuente: boxoffice.es

"Rango" teaser póster y trailer en español.

Gore Verbinsky (Piratas del Caribe) cambia de registro por completo, cambiándose al cine de animación con "Rango", la historia de un camaleón algo extraño al que le pone voz Johnny Depp. La película tiene previsto su estreno para la primavera de 2011. Echadle un vistazo al trailer y al póster en inglés aquí abajo:



"Black Swan" póster y trailer en inglés.

Lo nuevo de Darren Aronofsky se llama "Black Swan". El director de "El luchador" o "Requiem por un sueño" nos trae esta historia poco corriente de una bailarina (Natalie Portman) que parece tener una compañera algo sobrenatural sobre la pista de baile. O quizás sean imaginaciones suyas. La cinta de Aronofsky pinta bastante bien y además de contar con ese toque "fantástico", cuenta con un gran reparto. A la siempre bella Portman se unen Vincent Cassel, Mila Kunis, Winona Ryder y Barbara Hershey. La fecha de estreno en terreno americano es el 1 de Diciembre. En España aún no tenemos fecha, pero esperemos que no se demore demasiado.






Fuente: blogdecine.com

Rooney Mara será Lisbeth Salander.

La estadounidense Rooney Mara (Pesadilla en Elm Street) será la encargada de ponerle el rostro a Lisbeth Salander en la adaptación norteamericana de Millenium. "The Girl With The Dragon Tattoo" será el título del remake la famosa adaptación sueca basada en las novelas de Stieg Larson. La verdad es que el proyecto pinta bastante bien con David Fincher a la cabeza (ha contado con Mara para su última película "La red social") y Daniel Craig en el papel del periodista Mikael Blomkvist. La película original me pareció bastante buena y con un suspense muy tenso y ciertas escenas crudas y duras. Esperemos que, ya que los americanos se han esmerado en hacer el remake tan pronto, saquen lo mejor de Fincher para esta película con fecha de estreno en princpio para el 21 de Diciembre de 2011.



Fuente: blogdecine.com


lunes, 16 de agosto de 2010

Taquilla americana. Stallone vuelve al número uno.

Taquilla americana
Fin de semana
Acumulado







Los Mercenarios
35,0 millones $
35,0
Come reza ama
23,7 millones $
23,7
Los otros dos
18,0 millones $
70,5
Inception

11,5 millones $
249,0
Scott Pilgrim contra el mundo 10,5 millones $
10,5
Gru: mi villano favorito
6,8 millones $
222,0
Step up 3D

6,6 millones $
29,6
Salt

6,4 millones $
104,0
La cena de los idiotas
6,3 millones $
58,8
Como perros y gatos
4,2 millones $
35,2


Stallone volvió a conseguir el número uno de la taquilla americana tras varios años. Lo cierto es que ha sido todo un logro consegurilo al reunir a viejas glorias que muchos pensaban que estaban acabadas. Julia Roberts se queda a las puertas de los mercenarios y se conforma con el segundo puesto. No debe importarle demasiado, ya que es una de las actrices mejor pagadas, salga como salga la peli. Al menos este año le darán el premio Donostia 2010. Y el otro estreno yanqui debuta en la quinta posición (Scott Pilgrim) con unos pobres diez millones. Para los que auguraban a Inception 150 millones como mucho ahí lo tienen. Tras cuatro semanas, cuarto puesto y 250 millones sólo en EE.UU. y más de 500 en todo el mundo. Recompensa más que justa.

Fuente: lashorasperdidas.com

sábado, 14 de agosto de 2010

Trailer español de "Las crónicas de Narnia: La travesía del viajero del alba"

La tercera entrega de las aventuras literarias de C.S. Lewis llegará a nuestras pantallas en Diciembre. La Disney abandonó la franquicia, y cuando ya no se esperaba un poryecto de retomar esta tercera entrega, apareció la Fox para dar luz verde y poner la pasta y los medios para que esta peli se vea en 3D. Aún cambiando de productora, el film parece mantener el aire infantil de las dos anteriores. Abajo os dejo el trailer en español:

"Salidos de cuentas" póster

Todd Phillips repite la fórmula de Resacón en las Vegas, además de repetir con Zach Galifianakis, para su nueva comedia road movie "Salidos de cuentas". Además cuenta con la participación estelar del omnipresente Robert Downey Jr. ¿Repetirá también Phillips el éxito del resacón? Abajo el póster:




Fuente: tublogdecine.com

"The tempest" póster

The tempest es la película dirigida por Julie Taymor (Titus) basada en la obra homónima de William Shakespeare. La cinta se estrena el 10 de Diciembre en EE.UU., unas fechas bastante importantes. La cinta está protagonizada por la siempre correcta Helen Mirren (el personaje que interpreta era orignalmente masculino) y le acompañan en el reparto Russell Brand, Chris Cooper, Alan Cumming, Djimon Honsou, Felicity Jones, Alfred Molina, David Strathairn y Ben Whishaw. Puede ser una de las refrencias de este invierno. Abajo el póster:





Fuente: blogdecine.com

Estrenos de la semana 13 de Agosto: Re-elegidos para la gloria

Esta semana el estreno más destacado es la reunión de Stallone con la mayoría de las ciejas glorias del mejor cine de acción de los 80. "Los Mercenarios" se convierte así en el mayor reclamo, sobre todo los que deseamos verlos juntos en acción, nunca mejor dicho. La polémica "Phillip Morris ¡te quiero!" es la vuelta de Jim Carrey, esta vez aompañado de Ewan McGregor en una comedia dramática basada en una historia real. "Killers" es el clásico producto de alquiler protagonizada por Aston Kutcher y Katherine Heigl. Kutcher está por parida doble en la cartelera gracias a otro estreno retrasado que llega a España ahora con el título de "Efectos personales", que supone el regreso de Michelle Pfeifer. Queen Latifah nos trae otra americanada con "jugada perfecta". Y el estreno francés de la semana "Mi refugio". Echadles un vistazo para una perspectiva más amplia en los trailers:

Los Mercenarios (2010)


Phillip Morris ¡te quiero! (2009)


Killers (2010)


Efectos personales (2009)


Jugada perfecta (2010)


Mi refugio (2009)

jueves, 12 de agosto de 2010

Especial Christopher Nolan: "Origen" (2010)

Resulta difícil analizar una película como Origen, o muy sencillo. Todo depende. Depende del punto de vista, y de cómo hayáis entendido la cinta. Está claro que no voy a hacer un resumen ni a explicar nada del final, de lo que es o no es. En esta crítica voy a decir básicamente qué ha significado para mí la que ha sido la experiencia del año. Si es necesario algún spoiler pues tendré que ponerlo, pero voy a evitarlo lo máximo posible. Y es que como ya he dicho, y para no aguar la fiesta a nadie que aún no la haya visto, Origen es la experiencia cinematográfica de este 2010.




Porque eso es lo que es Origen, una auténtica experiencia. Porque es capaz de ponernos boca abajo, boca arriba, mantenernos pegados a la butaca... de cualquier forma. Origen es una película que requiere que pensemos, que usemos el cerebro, pero no nos confundamos. La "idea" de esta cinta es muy simple ¿o acaso no es infinito el mundo de los sueños? ¿no ocurren cosas imposibles, cosas increíbles? La sinopsis de esta película trata acerca de Cobb (Leonardo DiCaprio) experto ladrón, que se dedica a acceder a la mente de otras personas a través de sus sueños, para así robarles su secreto más importante. Sin embargo recibirá un encargo para un último trabajo. Un trabajo en el que en vez de robar, tendrá que plantar una idea en la mente de alguien.



La idea de Nolan es que el público trate desde el primer minuto ir encajando las piezas que se le van mostrando. Sin embargo es listo, y no dejará que averigues nada hasta el mismo final. Lo mejor que podemos hacer es dejarnos llevar ante todo por el acceso a los sueños y sus niveles, eso sí, estando muy atentos y sin perder de vista el más mínimo detalle de lo que se nos muestra en pantalla. Nolan te embauca, te agarra, te hipnotiza, e incluso después de verla, sientes el necesario impulso de volver a verla, la necesidad de comentar qué es lo que has visto. Ése es el gran cine.



Origen es una película muy personal, disfrazada de superproducción hollywoodiense. Es la idea de una persona que cree que desde la meca del cine todavía pueden hacerse grandes películas. Sin embargo, las comparaciones con ella son tanto odiosas, como suele decirse, como insignificantes y con ausencia de conocimientos por parte de aquél que se atreva a compararla. Es cierto que la premisa principal de los sueños no es nueva, sin embargo, el enfoque dado por Nolan es lo más novedoso y la auténtica baza de esta señora película. ¿Acaso The Matrix (1999) no tiene bastantes paralelismos (demasiados diría yo) con Dark City, o Misión Imposible con las cintas de James Bond?. Origen no propone ninguna realidad virtual, propone adentrarnos en los sueños. Sueños, de los que todo el mundo ha tenido alguna vez. Si esta cinta se hubiera estrenado en los años 80 estaríamos hablando de un clásico de la ciencia ficción.



No resultaría exagerado al afirmar que Origen realmente está a la altura, no de los clásicos de la ciencia ficción, sino a la de obras maestras como Blade Runner (Ridley Scott) o The Terminator (James Cameron). Origen hace lo más difícil, crea su propio estilo, fuera de esas comparaciones antes citadas. Mientras que otras películas eran más reflexivas (o creían serlo) o más filosóficas, Origen se centra en que sea el espectador por sí mismo el que reflexione sobre lo que percibimos como real o no. Y mientras que el derroche en efectos visuales eran masivos en otras, aquí Origen consigue que te centres en la historia, y que los efectos especiales sean meros complementos de lo que de verdad importa: la trama. No obstante esos efectos de los que hablamos a manos de Chris Courbould son de los que quitan el hipo. Basta con ver ciertos planos como SPOILERS la ciudad de París volcándose o el subconsciente de Cobb-Mal, o la inolvidable pelea de Arthur en gravedad cero dentro del hotel FIN SPOILERS.

En el apartado artísitico Nolan tiene otra de sus bazas a favor. Cuenta con Leonardo DiCaprio, Ken Watanabe, Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard, Ellen Page, Cillian Murphy, Tom Berenger y el cameo del siempre soberbio Michael Caine. El reparto no tiene desperdicio, y al contrario de lo que he leído en otros lugares, cada uno tiene su momento, siendo DiCaprio y Cotillard los amos de la función. Esta pareja está completamente espectacular, siendo para mí uno de los mejores papeles de DiCaprio (junto con Infiltrados). Pienso esto, a pesar de tener a sus espaldas películas como El Aviador, Diamante de Sangre, Revolutionary Road o Shutter Island, porque aquí es donde está menos sobreactuado claramente. La mano de Nolan se nota en la dirección de los actores y mucho. Ya lo ha hecho con actores como Guy Pearce, Christian Bale o el mismo Heath Ledger, y Nolan consigue sacar de "Leo" lo mejor de sí, dando como fruto la interpretación más madura hasta el momento, sin aspavientos ni las citadas sobreactuaciones que lo separaron en las anteriores ocasiones de ser una interpretación digna de Oscar. Sinceramente, si DiCaprio no aspira al Oscar por esta cinta empezará a quedar algo lejos de sus aspiraciones en el futuro (véase Tom Cruise o Brad Pitt). La actriz francesa está simplemente brillante. Te provoca empatía, pero también temor y confusión. En ella está la clave de la película. Cuando ambos están en pantalla, se la comen, literalmente. Del resto de actores destacan un enérgico Gordon-Levitt (espectacular escena que protagoniza en solitario) y Tom Hardy, actor con bastante proyección y que os sonará mucho más a partir de ahora. Las críticas hacia los actores vienen de que se derrocha demasiada calidad para lo que interpretan. Sin embargo SPOILERS no sabemos nada personal de ellos, tan solo de Cobb y Mal. Nolan lo hace aposta, los demás son simples peones de lo que en realidad puede suceder al final.FIN DE SPOILERS



En el apartado técnico, Nolan, aparte de su jefe de efectos especiales Chris Courbould, sigue contando con el tres veces nominado al Oscar Wally Pfister, que aquí consigue de nuevo un excelente trabajo. Pfister hace que varias imágenes de la película sigan revoloteando por nuestra cabeza una vez acabada la cinta. SPOILERS Las perspectivas parisinas, o el mundo de Cobb, la furgoneta cayendo al río a cámara lenta, o los múltiples recuerdos de Cobb FIN DE SPOILERS. Nolan consigue hipnootizarnos con su trama, la fuerza de las imágenes, pero sobre todo con la partitura de un Hans Zimmer incansable.



La partitura que compone el alemán es digna de análisis individual. Teniendo un tema en concreto, el "Dream is collapsing" que suena y resuena en variantes durante todo el film. Cuando acaba Origen hay muchas cosas que no puedes quitarte de la cabeza. Y una de ellas es sin duda su música. El tema principal de Zimmer, con punteo del gutarrista Johnny Marr, es una delicia. Zimmer crea una perfecta armonía para Origen, mezclando los temas melancólicos de los recuerdos de Cobb con esa tortura que le persigue, esa angustia que sabe a verdad, una verdad que puede destruir una vida. Zimmer lo consigue todo, hace que sintamos suspense, hasta miedo. Nos introduce en el mundo de Cobb, en el mundo de Nolan. Hace que nos encontremos completamente perdidos, como cuando estamos en un sueño que no tiene ni pies ni cabeza. Hace que aún así, cuando volvamos a la supuesta realidad, lo hagamos con amargura. Quedas paralizado, corrompido por esa melodía de Edith Piaf que hace que despiertes de tu sueño o pesadilla. Zimmer consigue advertirte de que es posible que sería mejor no seguir soñando. La simbiosis entre Zimmer y Nolan es total, espero que sigan colaborando en el futuro. El tema de Origen perdurará hasta en nuestros sueños.



Y el maravilloso final. Tras casi dos horas y media, Nolan decide acabar con nuestro sueño. Con el que tenemos los que amamos el cine, con los que estábamos disfrutando cada segundo con el visionado de esta maravillosa película. Mientras muchos estaban más preocupados de hacerse "pajas mentales" (que lo entiendo) otros tratábamos de averiguar que iba a ocurrir con Cobb. Esta es una película no para sufrir pensando, como dicen algunos. Es para disfrutar en todos los aspectos de los que estamos dotados los seres humanos. Y nuestra capacidad de pensar es una de nuestras cualidades que nos hacen únicos en este planeta. SPOILERS Mi interpretación vale lo mismo que otra. Ya lo ha dicho Nolan, cada uno tiene su propia teoría. Para mí, Nolan nos autoinduce un Origen a todos nosotros, haciéndonos creer que Cobb ha conseguido su misión y vuelta a casa con sus hijos. Acto seguido, la película termina mostrándonos la peonza sin caerse, solo tambaleándose. Básicamente Nolan nos dice que Cobb ha tenido un sueño, y dentro otro sueño, en el que podía introducirse en la mente de los demás. Es posible que nisiquiera hayamos visto al verdadero Cobb (podría ser viejo). Mal le dice que cómo puede estar tan seguro de lo que es real. ¿Y nosotros? Si te digo no pienses en elefantes, ¿en qué piensas? Nolan nos dice que todo ha sido real, que Cobb al fin y al cabo ha conseguido su objetivo, pero... ¿y la peonza? FIN DE SPOILERS Decidid vosotros, como un sueño en el que decidis seguir soñando o no. Lo que está más que claro es el mensaje que nos deja. Y es que una simple idea, lo cambia todo. Puede transformar el mundo, tu mundo. Una insignificante idea puede hacer que de un momento a otro la vida que llevabas se convierta en mero recuerdo, y que te veas obligado a aceptar que fueron momentos, que se fueron con el viento. Y que hagamos lo que hagamos, siempre vamos a sentirnos culpables de no haber podido hacer nada con esa idea. Esa simple idea que lo cambió todo.



Origen es una magnífica película, brillante en todos sus sentidos, que incluso se le perdonan sus peores errores (el gazapo de los retrovisores de la furgoneta, las escenas de acción mareantes o la pequeña falta de motivación en la nieve) y que aún así tiene el aroma de grande. Es una obra maestra del mejor cine de ciencia ficción en muchos años y ganará adeptos con el tiempo. Y en la que el final deja tan marcado como el resto de la película o como un propio sueño del que no puedes escapar. Del final tan solo digo una cosa, elígelo tú ya que "tu mente es la escena del crimen".

Mi nota: 8,8

miércoles, 11 de agosto de 2010

Taquilla española. El cine de verdad manda.

Taquilla española............................ Fin de semana.................... Acumulado

Origen................................................. 3,44 millones €.................. 3,44
Airbender............................................2,38 millones €................... 2,38
Toy Story 3...................................... 1,44 millones €..................... 16,2
Niños grandes................................ 0,87 millones €...................... 3,55
El equipo A....................................... 0,37 millones €..................... 2,1
Shrek: felices para siempre.............. 0,29 millones €.................... 14,3
Pesadilla en Elm Street.................... 0,21 millones €.................... 2,9
Mi segunda vez.............................. 0,2 millones €........................ 0,89
Noche y día....................................... 0,19 millones €...................... 5,4
Eclipse............................................. 0,18 millones €...................... 19,2

Tenía que ser así. Porque pueda gustar más o menos, lo que está más claro que el agua es que Christopher Nolan nos ha dado un regalo cinematográfico, que se aleja por completo de esos productos vacíos y sin alma contra los que está luchando este verano. Origen se lleva unos increíbles 3,44 millones de Euros con 70 copias menos que Airbender, que tenía la ventaja aparte del 3D y de la calificación por edades. Tenía que ser así, porque alguien se ha arriesgado de nuevo, como en los viejos tiempos, como hacían los maestros Spielberg, Scorsese, Cameron, Scott y demás en sus buenos tiempos. Porque se la han jugado los de la Warner confiando en este producto tan arriesgado, pero sobre todo, porque a día de hoy, tengo fe ciega en este "monstruo" del cine. Ante todo, que se levante el verdadero cine, y Origen lo es.

Fuente: blogdecine.com

Taquilla americana. Se acabó el sueño.

Taquilla americana............................ Fin de semana.................... Acumulado

Los otros dos...................................... 35,7 millones $...................35,7
Inception............................................. 18,6 millones $................. 228
Step Up 3D........................................ 15,5 millones $....................15,5
Salt...................................................... 11,1 millones $................ 92
La cena de los idiotas........................... 10,5 millones $................ 46,7
Gru: mi villano favorito......................... 9,44 millones $................ 209,o
Como perros y gatos........................... 6,91 millones $.................. 26,4
Charlie St. Cloud.............................. 4,7 millones $.................. 23,5
Toy Story 3......................................... 3,05 millones $.................. 396,0
The kids are all right........................... 2,61 millones $................... 14

Tras tres semanas en el número uno de la taquilla norteamericana, Origen (Inception) acabó su reinado y con 228 espectaculares millones de dólares en el saco le cede el puesto a la cláscia comedia facilona de Mark Wahlberg. Sin embargo, la cina de Nolan sigue manteniéndose en el segundo puesto y parece que tardará en salirse del top ten. Enseguida los resultados de la taquilla española, que vienen recién calentitos.

Fuente: blogdecine.com

jueves, 5 de agosto de 2010

Especial Christopher Nolan: "El Caballero Oscuro" (2008)

El Caballero Oscuro son palabras mayores. Estamos, con diferencia, ante la mejor película de Christopher Nolan y, sin duda, la mejor película de los últimos años. Porque esto no es Batman, señoras y señores, no, esto es mucho más. El Caballero Oscuro es la secuela no planificada a priori de "Batman Begins". El resultado de crítica y público de la primera entrega fueron bastante buenos y la Warner Bros. dio luz verde a s secuela. Una secuela que desde el primer segundo nos damos cuenta de que no estamos ante una película más, estamos ante una verdadera experiencia cinematográfica.



El arranque de "El caballero oscuro" es simplemente una obra de arte. Solo con el prólogo ya vale la pena el dinero de la entrada. En su arranque, Nolan hace un pequeño homenaje a las películas clásicas de robos (ese guiño a Stanley Kubrick con las máscaras) y en concreto a Heat (Michael Mann, 1995). Este arranque es vertiginoso a más no poder y Chris Nolan comienza a enseñarnos las cartas (nunca mejor dicho). En este comienzo tan fulgurante se nos revela el que será el amo de la función: el Joker. Nos da pinceladas de la anarquía que llevará a cabo y del poder del miedo sobre la gente que ejerce un payaso diabólico que nos enseñará lo pronto que puede cundir el pánico en masa.


Pero la verdadera presentación del joker nos viene más tarde. Ante la mafia (grandísimo Heath Ledger) se da a conocer como un personaje sin escrúpulos, que no responde ante nadie y al que no le importa el dinero. Su personaje está tan cuidado y su interpretación es tan real que en ningún momento observamos al fallecido actor australiano. No se esconde tras ese maquillaje. Ledger roza la perfección, a ratos la consigue. Es la maldad, la anarquía, la destrucción encarnada en un payaso. Ledger lo borda, y Nolan lo supo desde el primer momento. Porque Nolan es un director exigente que pide el máximo, y Ledger se lo da. Desde el momento de su estreno, la encarnación del joker de Heath Ledger pasó a ser rápidamente uno de los mejores villanos de la historia del cine. Desea hacerse con la función, lo consigue y nos deja en la retina un papel inolvidable, el mejor de toda su carrera, y uno de los mejores papeles que ha visto el séptimo arte. El actor lleva al límite a su personaje (para preparárselo se encerró en un hotel a escribir un diario del joker) y lleva al límite a los que le rodean. Sus encuentros con Christian Bale (demostrando una vez más ser el mejor batman) se palpan muy intensos en el ambiente, siendo la escena del interrogatorio una de las mejores de la cinta, y una verdadera reflexión moral acerca de las "reglas" de la sociedad.


Sin embargo, el elenco de "El Caballero Oscuro" supera al de Begins. La aportación notable de Aaron Eckhart como el fiscal del distrito Harvey Dent pone el tono trágico a la historia. Y el cambio, en el mismo personaje, de Maggie Gyllenhaal por Katie Holmes es más que acertado. También nos encontramos con un irreconocible (profesionalmente hablando) Eric Roberts en su papel de Salvatore Maroni, jefe mafioso que domina el cotarro de Gotham. A las ya conocidas altas les siguen los repetidores de lujo: Michael Caine y Morgan Freeman. Pero si hay alguien que destaca por encima de los secundarios, aparte de Ledger, ese es Gary Oldman. Nolan le da más protagonismo al papel del teniente Gordon y Oldman, como buen perro viejo, lo aprovecha al máximo. Bale es la estrella, Ledger el dueño de la función, Eckhart el tapado de la historia y Oldman una de las claves, sobre el que caerá el peso de la decisión más dura de su vida, la que tendrá que tomar al terminar el film.


El Caballero Oscuro es una película épica, en todos sus sentidos. La magnitud del proyecto, con decisiones arriesgadas por parte de Nolan (la asignación del papel a Ledger fue muy polémica) como nos tiene acostumbrados, era enorme tanto a nivel artístico como técnico. La costumbre de Nolan por querer rodar las escenas de acción lo más reales posibles es un aporte positivo para la cinta. Los efectos especiales no son la historia, sino que cumplen ayudando a la historia como complemento. El trabajo de fotografía de Wally Pfister es el mejor de su carrera, consiguiendo planos imposibles (Hong Kong) e imágenes inolvidables (quién no recuerda al joker sacando la cabeza por la ventanilla del coche de policía) y bellas (batman derrotado sobre un montón de escombros en llamas).


En esta obra maestra, Nolan vuelve a contar con un gran apoyo y un personaje más, que resulta ser la banda sonora compuesta por Hans Zimmer y James Newton Howard. Los dos compositores consiguen un score muy completo y épico por una parte, y anarquista y trágico por otro. El tema del joker es sencillamente increíble. Zimmer utiliza una variedad de instrumentos metálicos con toques rockeros para darle ese aire de locura total al personaje. El joker es un personaje sin reglas, sin principios, y en ello parece basarse Zimmer con su música. La armonía entre el tema y el personaje es total, e incluso Zimmer usa una nota en "in crescendo" que nos advierte que el personaje va a aparecer y hacer una de las suyas. Porque el joker llega a infundir terror, y debes estar preparado con lo siguiente que vaya a hacer. Los temas de acción están muy bien desarrollados al igual que en la primera entrega. Y Newton Howard pone la nota dramática y trágica de la cinta. Con su piano sublime, Howard es capaz de ponernos sensibles, viendo como la historia personal de Harvey es un quiero y no puedo, la cruzada de un hombre que tiene marcado en su moneda su terrible destino.


Nolan abre la película con un el escudo del hombre murcieálgo, sobre un fondo en llamas. Nos advierte que vamos a entrar en el infierno, en un mundo sin reglas donde alguien le da la vuelta a la tortilla a todo por lo que nos regimos en la sociedad. El director británico hace que nos preguntemos ¿Qué sería la sociedad sin las normativas sociales, sin las reglas? ¿Podría reinar un orden establecido sin reglas? El monólogo que le plantea el joker a batman es aterrador. No porque lo diga él, sino porque lo que cuenta es la verdad. Y la verdad, amigos, es aterradora. Somos crueles, nos olvidamos a las primeras de cambio de personas que sí hicieron algo por nosotros. Somos etiquetados como "normales" o no por unos cuantos bocazas, a los que la mayoría sin personalidad siguen y hacen caso sin ni siquiera preguntarse por qué lo hacen. Esa es la verdad que refleja el joker, y es la verdad que intenta ignorar batman, la que la mayoría de nosotros ignoramos. Hasta los héroes, a veces, también les falta la valentía necesaria para hacer lo correcto.


Nolan quiere a batman. Creo que es un personaje al que ama, al que ha tratado con el máximo amor y respeto, el que de verdad se ha merecido. Pero también siente debilidad por el joker. Realmente el joker es Nolan, porque se expresa como ha querido, sacando adelante una película de un determinado tipo y muy concreto y, como hace el joker, le da la vuelta a la tortilla. Y consigue que una película de superhéroes sea tratada de todo menos de eso. El caballero oscuro es mucho más. Es intriga, suspense, drama, tragedia y, por supuesto, no tiene nada que envidiar al mejor cine de mafias. Nolan en estado de gracia avanza en su carrera, dando un paso de gigante, que solo lo consiguen los grandes con esta obra maestra ganadora de dos Oscars (póstumo para Ledger) y que por supuesto se mereció muchos más.


La crítica social que plantea Nolan es sin duda otro de sus puntos fuertes. El guión, en colaboración con su hermano Jonathan (historia de David S. Goyer y el propio Nolan) está tejido y elaborado de forma magistral. No hay lagunas, todo encaja en este mundo dominado por el joker. El obejtivo de tres hombres de unirse para acabar con la corrupción, el destino que marcará a cada uno de ellos por esa decisión. No falta nada en esta obra maestra. Sin embargo la cinta va a más, y cuando ya creemos que intuimos el final, Chris nos da otro zarpazo, y hace que entremos como una montaña rusa en la segunda mitad del film hacia su final. Una montaña que irá sin frenos y en la que aparecerá una de las escenas inquietantes de los úlitmos años.


Llegamos al clímax de la cinta. La escena de los Ferrys. Impagable. Bravo. Magnífico. Esta escena es todo un ejercicio de valentía y madurez por parte del realizador londinense. Nos manda un claro mensaje: somos cobardes, y lo seguiremos siendo. Los que quieran ver el otro lado, y más positivo de esta escena allá ellos, pero Christopher Nolan nos lo dice claro. Cuando nos vemos con el agua al cuello, cuando estamos contra las cuerdas y no hay salida somos egoístas. Y esta escena es un puro reflejo de alguien que se olvida de los convencionalismos y se arriesga a contarnos de nuevo esa verdad que ninguno de nosotros queremos ver. Somos crueles y egoístas, sí. Tratamos de hacer lo que sea para salvar nuestro pellejo, a cualquier precio, y si te he visto no me acuerdo. Por eso la escena en el Ferry es clave SPOILER cuando el ciudadano se decide a hacer explotar el otro barco en beneficio del suyo. Su intención no es hacerlo por salvar a quienes le rodean, sino por salvarse a sí mismo. Y ahí llega el verdadero boom: cuando deja el mando, y vuelve a sentarse con el resto. No lo hace por bondad, ni por humanidad, sino por simple cobardía. Por no ser la persona a la que todos acusarían de aquel destrozo humano. Ésa es la terrible verdad, y Nolan nos lo narra con maestría y con dureza a la vez. FIN DE SPOILER.


El caballero oscuro es una obra maestra del cine. Es mucho más que batman. Es una película que nos cuenta la verdad, ciñéndose a lo que llevamos en nuestro interior: la naturaleza humana. Es una historia de amor al cine, porque esto, damas y caballeros, es una delicia para el cine.

Mi nota: 9,2

Estrenos de la semana 6 de Agosto: Llega Origen. Tu mente es la escena del crimen.

Por fin llegó el 6 de Agosto, y con él "Origen", el estreno del verano y posiblemente uno de los estrenos más esperados de todo el año. Porque vuelve el maestro. Vuelve Christopher Nolan. Este estreno eclipsa a los demás por naturaleza. Porque los que queremos ver buen cine es la única opción de salir aireosos este año tan pobre que solo parece ofrecernos lo que ya estamos hartos de que nos metan en la sesera. El resto del elenco lo forman "Airbender", "Repo Men", "Zombis Nazis", "The Girlfriend Experience" y el documental "Los dos caballos de Genghis Khan". Yo al menos no me voy a pensar demasiado cual elegir. Abajo los trailers para adventurar un poco más sobre las tramas:

Origen (2010)


Airbender: el último guerrero (2010)


Repo Men (2010)


Zombis Nazis (2009)


The Girlfriend Experience (2009)


Los dos caballos de Genghis Khan (2009)